cosas que pasan en abril

El camino del migrante (25th hour)

2008-11-08T13:19:00.002-05:00

Si usted no ha visto "25th Hour" no lea este post ya que lamentablemente tengo que hablar de dos escenas y una de ellas es la final. Para mí las escenas de la conversación de Montgomery Brogan (Edward Norton) con el espejo y la de su padre (Brian Cox) dando un discurso mientras lo lleva a la cárcel son las que le dan sentido a la película y están enteramente relacionadas con la migración. Esta película fue rodada por Spike Lee en el 2002 un año después de los atentados a las Torres Gemelas que dejaron a los habitantes de la ciudad de Nueva York traumatizados. Esta ciudad se encuentra golpeada y mira con desconfianza y hasta odio a los migrantes que la crearon, tal como lo hace Monty en la primera escena citada. Sin embargo, en la escena final James Brogan afirma que la única solución que tiene su hijo para no recibir el castigo que se merece es volverse una especie de inmigrante en su propia tierra, renunciar a su vida anterior en busca de una mejor vida o sea seguir el camino tomado por muchos de los que habitan Nueva York. Entonces, creo que Lee le pide a los neoyorquinos el regreso a los orígenes, olvidar el trauma y reconsiderar al migrante que está a su costado porque son ellos mismo en el espejo a pesar de que lo han olvidado.

p.d. And you never comeback

Se fue el jugador

2008-09-27T12:56:00.002-05:00

(1925-2008)

Top Baba

2008-09-20T12:58:00.002-05:00

5. Desfachatados

4. Yegua

3. Pijamas

2. Putita

1. Dielectrico

p.d. Toy afanado con "Arrogante rock, conversaciones con los Babasonicos", pe

Por favor, dejen de matarse!

2008-09-14T16:39:00.001-05:00

David Foster Wallace

(1962-2008)

Kjell Askildsen

2008-09-13T10:39:00.003-05:00

Ajedrez (*)

El mundo ya no es lo que era. Ahora, por ejemplo, se vive más tiempo. Yo tengo ochenta y muchos, y es poco. Estoy demasiado sano, aunque no tengo razones para estar sano. Pero la vida no quiere desprenderse de mí. El que no tiene nada por qué vivir, tampoco tiene nada por qué morir. Tal vez sea ese el motivo.
Un día hace mucho, antes de que mis piernas empezaran a flaquear seriamente, fui a visitar a mi hermano. No lo había visto desde hacía más de tres años, pero seguía viviendo donde fui a visitarlo la última vez. "Sigues vivo", dijo, aunque él era mayor que yo. Me había llevado un bocadillo y él me ofreció un vaso de agua. "La vida es dura -dijo-, no hay quien la aguante". Yo estaba comiendo y no contesté. No había ido allí a discutir. Acabé el bocadillo y me bebí el agua. mi hermano miraba fijamente hacia algún punto situado por encima de mi cabeza. Si me hubiera levantado y él no hubiese desviado la mirada antes, se habría quedado mirándome directamente, pero sin duda la habría desviado. Mi hermano no se encontraba a gusto conmigo. O dicho de otro modo, no se encontraba a gusto consigo mismo cuando estaba conmigo. Creo que tenían mala conciencia o, al menos, no buena. Escribió una veintena de novelas muy largas, y yo solo unas cuantas, y además breves. Está considerado como un escritor bastante bueno, aunque un poco guarro. Escribe mucho sobre el amor, sobre todo el amor físico, me pregunto dónde lo habrá aprendido.
Mi hermano seguía con la mirada clavada en algún punto situado por encima de mi cabeza, supongo que se sentía en su derecho por las veinte novelas que tenía en el fofo trasero. Me estaban entrando ganas ganas de largarme sin decirle el motivo de mi visita, pero pensé que después de la caminata que me había dado sería de tontos, así que le pregunté si le apatecía jugar una partida de ajedrez. "Eso lleva mucho tiempo -dijo-, y yo ya no tengo mucho tiempo que perder. Podrías haber venido antes". Debí levantarme y largarme en ese momento, se lo hubiera merecido, pero soy demasiado cortés y considerado, esa es mi gran debilidad, o una de ellas. ¨No lleva más de una hora", dije. "La partida sí -contestó-, pero a eso habría que añadir la excitación posterior o el cabreo si la perdiera. Mi corazón, sabes, ya no es lo que era. Y el tuyo tampoco, supongo" . No contesté, no tenía ganas de discutir con él sobre mi corazón, así que dije: "De modo que tienes miedo a morir. Vaya, vaya". "Tonterías. Lo que pasa es que mi obra aún no está concluida". Así de pretencioso estuvo, me entraron ganas de vomitar. Yo había dejado el bastón en el suelo, y me agaché a recogerlo, quería que dejara de presumir. "Cuando morimos, al menos dejamos de contradecirnos", dije, aunque no esperaba que entendiera el sentido de mis palabras. Pero él era demasiado soberbio para preguntar. "No ha sido mi intención herirte", dijo. "¿Herirme?", contesté levantando la voz. Era razonable que me irritara. "Me importa un bledo lo poco que he escrito y lo poco que no he escrito". Me puse de pie y le solté un discurso: "Cada hora que pasa, el mundo se libra de miles de tontos. Piénsalo. ¿Te has parado alguna vez a pensar en la cantidad de estupidez almacenada que desaparece en el transcurso de un día? Imagínate todos los cerebros que dejan de funcionar, pues es ahí donde se almacena la estupidez. Y sin embargo, todavía queda mucha estupidez, porque algunos la han perpetuado en libros, y así se mantiene viva. Mientras la gente siga leyendo novelas, ciertas novelas de las que tanto abundan, la estupidez seguirá existiendo". Y añadí, un poco vagamente, lo confieso: "Por eso he venido a jugar una partida de ajedrez". Permaneció callado un buen rato, hasta que hice ademán de marcharme, entonces dijo: "Demasiadas palabras para tan poca cosa. Pero les sacaré partido, las pondré en boca de algún ignorante".
Exactamente así era mi hermano. Por cierto, se murió ese mismo día, y no es improbable que me llevara sus últimas palabras, pues me marché sin contestarle, y eso no debió de gustarle nada. Quería tener la última palabra y la tuvo, aunque supongo que hubiera querido decir algo más. Cuando lo recuerdo lo que se irritó, me viene a la memoria que los chinos tienen un símbolo en su grafía que representa la muerte por agotamiento en el acto sexual.
Al fin y al cabo éramos hermanos.

(*) En "Últimas notas de Thomas F. para la humanidad"

Sex and Tarantino (Death proof)

2008-08-23T10:19:00.000-05:00

¿Le puede salir algo mal a Tarantino? Eso comentaban los Julios unos meses atrás cuando yo aún no había visto “Death Proof”, la última cinta del brillante director estadounidense. Bueno, mi respuesta es que al parecer no. Dejemos de lado todo este tributo a las cintas del género Grindhouse, las que confieso haber visto muy poco, para mi esta cinta va un paso más allá. De hecho tenemos todos los elementos de esas películas de bajo presupuesto: violencia, persecuciones, dementes cool, chicas sexys en peligro, errores de continuidad... todo corregido y aumentado al estilo Tarantino y con guiños de sus cintas anteriores...; sin embargo, me parece que lo que realmente busca retratar el director es su punto de vista sobre el mundo de las mujeres. Y esta mirada resulta ser una combinación de las que serían las contrapartes femeninas de los ladrones de “Reservoir Dogs” con las chicas fashion de “Sex and the city”. Las mujeres de “Death Proof” al igual que las neoyorquinas de la tele tienen en el centro de su conversación sus relaciones con el sexo opuesto y los temas banales relacionados con ellos, aunque tiene la humanidad suficiente para no llegar a convertirse esos estereotipos mostrados por la serie de HBO. Y esa humanidad proviene de la fuerza e independencia que muestran las chicas de la cinta y que probablemente el mismo Quentin haya descubierto en los sets. Una fuerza que les permite plantarse ante un Doble Mike (Kurt Rusell en el mejor papel de su carrera) dispuesto a ponerlas en peligro y destruirlas en lo que puede leerse como el último grito del macho desesperado que ve al mundo que conoce desaparecer.

p.d. A lo largo que avanzaba la cinta me preguntaba si el papel de Doble Mike lo podía haber hecho Michael Madsen, pero viendo el final me dije que no, Rusell o nadie.

El número uno (Ganster No 1)

2008-08-09T12:04:00.005-05:00

A primera vista parece una de esas cintas poco originales nacidas a partir del fenómeno Tarantino con gánsters refinados, ultraviolencia, saltos temporales... pero no lo es. "Ganster No1" (2000), del escocés Paul McGuigan, tiene una profundidad de la que carecen muchos de los copycats de "Pulp Fiction" y "Reservoir Dogs" y que se debe a las brillantes interpretaciones de Paul Bettany y Malcolm McDowell. Estos dos actores personifican al protagonista, cuyo nombre no conoceremos, que a mi entender es uno de los personajes más despreciables de la historia del cine de mafiosos. Envidioso, traidor, vulgar, ambicioso, el personaje encarna perfectamente los peores vicios del ser humano y sirve como herramienta de exposición de la investigación del alma humana del director. Lleva al espectador a cuestionarse la validez del dicho de Maquiavelo: "el fin justifica los medios" y a espantarnos de él. Porque al fin y al cabo ese gánster sin nombre puede llamarse como tú o como yo... depende de hasta dónde seas capaz de llegar por lo que ambicionas.

p.d. I am King Kong, number one! number one!

Homenaje a Locke

2008-08-03T16:35:00.000-05:00

"Sun: I don't think I've ever seen you angry.
Locke: Oh, I used to get angry - all the time, frustrated, too.
Sun: You're not frustrated any more?
Locke: I'm not lost any more.
Sun: How did you do that?
Locke: The same way anything lost gets found - I stopped looking."

Jokermania (vote por la que más le guste)

2008-07-26T12:17:00.010-05:00

1. "What doesn't kill you, makes you stranger"

2. "What I propose it's simple: kill the Batman"

3. "Here is my card"

4. "You wanna know how I got these scars"

5. "Our organization is small but we have a lot of opportunities for agressive expansion"

6. "Why so serious"

7. "Hello, beautiful"

8. "I am an agent of chaos. Chaos is fair"

9. "I am a man of simple taste: I enjoy dinamite, gunpowder and gasoline"

10. "You're son fun. I can't kill you, you complete me"

p.d. El joker no le pega a su mamá (igual sigue siendo más fan del encapotado)

La raíz del miedo (Batman, the dark knight)

2008-07-19T10:46:00.004-05:00

¿Es posible hacer una película que sea fiel a un cómic, entretenida y al mismo tiempo "seria"? La nueva saga de Batman es el perfecto ejemplo de que si es posible lograr ese objetivo. Tres años atrás, Chistopher Nolan había sorprendido al mundo con su "Batman begins" una versión realista del superhéroe más humano de todos. En esa oportunidad el gran acierto del director fue, siguiendo la línea que ha mantenido en todas sus cintas, centrarse en el sentimiento que mejor caracteriza al personaje: el miedo. Y esa idea funcionó a lo largo de toda la cinta. Sin embargo, la gran pregunta era: ¿podría esa línea mantenerse en una segunda cinta que tenía la obligación de abandonar los orígenes del héroe? Nolan decidió responder amplificando el miedo a través de una de sus raíces más poderosas: el caos. Usando al Joker como agente el director nos ofrece una cinta que por momentos es un thriller, cinta bélica, tragedia y que deja a un Batman aturdido, casi un esclavo de las circunstancias de un universo caótico. Y es así que el payaso se muestra como el complemento perfecto del hombre murciélago que intenta volver a tomar el control de la situación. De esa manera vemos una cinta capaz de aterrorizarnos ante una amenaza que podría estar presente en cualquier esquina. Y que nos hace llorar más que nunca la muerte de Heath Ledger, un actor que ha logrado dejar a Jack Nicholson como un primerizo.

p.d. me apunto al Óscar póstumo para Ledger

El cantante de bodas (IV)

2008-07-12T10:10:00.001-05:00

Hace un tiempo, antes de que decidiera apoderarme de los micrófonos, asistí a la boda de unos conocidos. El líder de la orquesta estuvo terrible. Se le veía nervioso, sus piernas se movían pero no al ritmo de la música, su camisa se empapó mucho antes de que la fiesta llegara al éxtasis y su voz alcanzaba los altos en momentos inapropiados. Su triste imagen se me quedó grabada y se me presentaba de vez en cuando. Unas semanas antes de la boda de unos amigos el recuerdo del cantante fallido retornó a mi cerebro. Esta vez el recuerdo no me causó pena, ni gracia, sino nerviosismo. Creo que por primera vez pude comprender la magnitud del desastre de mi colega, sumergirme en su drama, sentir el micrófono deslizándose por mis dedos. Estaba tan aterrado que empecé a evaluar no acudir al casamiento. Sin embargo, la fuerte amistad que me unía a los novios pudo más que mis temores. Al llegar no tenía un repertorio pensado, ni excusa que me permitiera eludir el pedido de un invitado insensible ante mi drama. Cuando llegó el momento de mi tradicional incursión, la presión en el pecho se había transformado en las llamas propias de una dispepsia. Y entonces cuando yacía apoyado en un muro con la corbata a medio nudo apareció ella. Una canción de un grupo que me encantaba en mi niñez fue lo primero que le alcancé a escuchar cantar. Se le veía radiante armada con el micrófono y con los reflectores fijos en su aparente frágil cuerpo. El dolor en el pecho me obligó a salir a un balcón a tomar aire. No recordaba que me hubiera ocurrido en el pasado una situación parecida. Y esa fallida remembranza era una imagen en blanco acompañada por una voz de niña.

Todas mis muertes

2008-07-05T14:05:00.002-05:00

Lunes: Murió Locke!

Martes: Murió Alex

Miércoles: Murió mi aparato digestivo (endoscopía confirmada)

Jueves: Descanso (no solo de muerte vive el hombre)

Viernes: Se completó el rompecabezas (o sea murió la flor)

Otra vuelta de tuerca

2008-06-28T12:28:00.003-05:00

A falta de dos capítulos y dos temporadas para que concluya la serie que me ha mantenido en tensión durante cuatro años, "Lost", me aventuro a lanzar una teoría. A pesar del humo negro, las supuestas teletransportaciones, los actos milagrosos y los guiños a la medicina alternativa, para mi "Lost" no es una serie de ciencia de ficción sino de fantasmas. Mi primera sospecha se dio en el capítulo de la segunda temporada en el que Locke le hace una indicación a Jack para que busque una cinta de Dharma al libro que se encuentra al lado de "Otra vuelta de tuerca", la obra de Henry James que es un clásico de los fantasmas. Todos sabemos que en "Lost" nada de lo que se dice es por gusto pero tengo más hechos que respaldan mi teoría:

1. Demasiados muertos se han aparecido en la isla y fuera de ella: el papá de Jack (que en estos momentos podría ser catalogado como el fantasma mayor por el número de apariciones), la mamá de Ben, Charlie, un caballo negro que representaba al padrastro de Kate, el amigo de Hurley. Los fantasmas siempre están presentes y les dan mensajes importantes a los personajes.

2. Richard Alpert, el 'otro' más enigmático de todos que aparentemente no envejece ya que se le apareció a Ben niño y a Locke niño de la misma manera como lo vemos ahora. ¿No será que es un fantasma?

3. Miles Straemu, uno de los nuevos personajes reclutados por Widmore, es un espiritista.

4. ¿No es Jacob, el personaje central de la isla, un fantasma o espíritu? Hasta ahora todo parece indicarlo.

5. Además, en un argumento más poético que otra cosa todos los sobrevivientes del Oceanic 815 eran personajes que estaban perdidos en el mundo, personas cuyas vidas habían perdido rumbo, o sea practicamente fantasmas en la Tierra.

Obviamente esta teoría es totalmente rebatible y habría que relación podrían tener los fantasmas con el final de la historia y el origen de la isla, esa sería otra vuelta de tuerca y eso es lo bacán de Lost!

p.d. toda buena historia tiene un flashback

Grande Boston!

2008-06-17T17:17:00.000-05:00

Boston Legal, The Departed, los Red Sox y ahora los Celtics, extraordinaria ciudad!

p.d. yo dije 4 a 1, casi la chunto

La canción del invierno 2008

2008-06-15T17:03:00.001-05:00

p.d. el boss es la voz

Programación diaria HBO (In Treatment)

2008-06-14T16:17:00.005-05:00

Si a algo nos ha acostumbrado el canal de cable estadounidense HBO es a revolucionar la programación con productos de extraordinaria calidad. Lo hizo con series sobre Mafia (The Sopranos), dramas (Six Feet Under), policiales (The Wire), comedias (Curb your enthusiasm) y ahora se decidió a cambiarnos la vida con una serie de emisión diaria. "In treatment" es una serie en la que un terapeuta llamado Paul ( Gabriel Byrne) recibe cada día de la semana a un paciente distinto. Y las diferencias entre estos personajes son los que permitirán que de lunes a viernes tengamos una propuesta distinta, propuesta que se adapta perfectamente a un gusto o necesidad de la sociedad estadounidense. A continuación la programación diaria:

- Lunes: (con Laura) a continuación la novela del momento. Laura está locamente enamorada de un hombre mayor e inaccesible. A pesar de todos los obstáculos que la separan de su objetivo, Laura bregará cada semana en pos de alcanzarlo. El resultado final es incierto.

- Martes: (con Alex) el segundo día de la semana es de lucha libre. Alex el retador reta cada semana al campeón vigente que deberá utilizar todos los recursos posibles para mantener el título en su cintura. ¿Podrá el retador derrotar finalmente a su bestia negra? Obtendrá la respuesta cada martes.

-Miércoles (con Sophie) una versión moderna de "Papá lo sabe todo" combinado con "El Show de Bill Cosby". La pequeña Sophie tiene miles de problemas y preguntas que deberán ser absueltas por este hombre mayor de absoluta sapiencia que ahora ejerce el papel de padre substituto. ¿Podrá Sophie crecer finalmente? Véalo cada miércoles.

- Jueves (con Jake y Amy) el reality show está a la orden del día los jueves. Bajo la mirada atenta del moderador, los esposos Jake y Amy se sacan todos los trapitos al aire en un reality que ofrece hasta golpes de vez en cuando. No es "El show de Jerry Springer" pero la polémica está asegurada.

- Viernes (con Gina) el final de la semana nos recibe con un debate a fuego cruzado. Gina tiene al frente a su discípulo más aventajado que la retará cada semana a hablar de temas polémicos y pondrá sus conocimientos a prueba. Y de vez en cuando nos tendrán invitados para volver la discusión más interesante.

Ya sabe no se pierda esta nueva programación que tiene un nombre: "In treatment"

Pendientes de la semana

2008-06-08T16:26:00.002-05:00

Lunes: Enviar una petición a la municipalidad de Lince para que cambien temporalmente el nombre del Jirón Soledad por el de Jirón Bullicio (gracias Castañeda)

Martes: Seguir apoyando a los Boston Celtic en la final de la NBA (disculpa Detroit, cualquiera menos Phil Jackson)

Miércoles: Buscar planeta pal fin

Jueves: Comprobar si Hulk dos está a la altura de las circunstancias

Viernes: Mentirle a un sacerdote

Sábado: Actualizar el blog

No country for old men

2008-06-07T17:13:00.005-05:00

La mayor virtud de los hermanos Coen en su versión cinematográfica de "No country for old men" es haberse ceñido casi estrictamente a la ahora famosa novela de Cormac McCarthy. Y es que uno de los puntales de la obra de McCarthy es el uso de una descripción detallista que no deja lugar a la imaginación y que sumerge inmediatamente al lector en ese a primera vista thriller que termina siendo un excelente retrato de la actual situación de la sociedad estadounidense. Y decimos eso porque lo único que no es descrito a profundidad es el rostro de sus protagonistas: Lewellin Moss (el soldador que se encuentra con un maletín lleno de dinero), Anton Chigurh (el asesino psicópata que persigue a Moss) y Ed Tom Bell (el sheriff que busca salvar la vida de Lewellin), y todo esto tiene un sentido. Ninguna descripción nos permitirá saber si Chigurh tiene el ahora celebre peinado de Bardem o Bell es parecido a Tommy Lee Jones porque a mi entender más que personas, estos dos personajes son fuerzas que luchan por el futuro de Moss. Ambos son el bien (Bell) y el mal (Chigurh), fuerzas que buscan redemir o condenar al aspirante a millonario y que usan sus recursos para poder atraerlo hacia su camino. Fuerzas que también pueden entenderse como las que predominan en la sociedad estadounidense. McCarthy a través de los monólogos de Bell nos indica cómo la violencia generada por la fuerza motora del mal está destruyendo lo construido en el pasado por el bien en el país del norte. Sin embargo, el autor estadounidense a lo largo de la obra nos muestra como en todo momento Moss es el que elige el camino que marcará su destino. Un futuro que la sociedad estadounidense al parecer está eligiendo si leemos con atención a Bell.

p.d. Los que critican el final abrupto de la cinta de los Coen, lean el final de McCarthy y elijan el que más les guste.

Mi nueva engreída

2008-06-07T17:10:00.002-05:00

Disculpame María, así es el amor

La vida no es bella (American Splendor)

2008-05-31T17:36:00.005-05:00

Un hombre cansado por la rutina de un trabajo poco satisfactorio y que ha sido abandonado por su esposa decide un buen día crear un cómic sobre su vida. Rápidamente obtiene reconocimiento, se vuelve famoso y conoce a una mujer que lo ama y que lo acompañará hasta el fin de sus días. ¿Suena bien, no? Sin embargo bajo la mirada sarcástica y pesimista de Harvey Pekar, "American Splendor" no es una historia de éxito y felicidad es mucho más: es una historia real en donde el protagonista lidia con sus transtornos y nos enseña que, con todo y la fama, la vida no es color de rosa. Los directores Shari Springer Bergman y Robert Pulcini nos ofrecieron en el 2003 está mezcla de documental con película de ficción que nos relata la vida del personaje Harvey Pekar (Paul Giammati) y de Harvey Pekar (Harvey Pekar) inspirada en su relación con el cómic que lo hizo famoso y que a mi modo de ver el mundo es un cántico a la humanidad. Como ya dijimos más arriba, Pekar nunca está conforme pese a que tiene logros que muchos quisieran (es genial la escena en la que se encuentra con su compañera de universidad que se casó y nunca pudo ejercer su profesión), se siente golpeado por la soledad y la depresión (los grandes males de nuestra sociedad actual) y nos repite cada minuto que la vida no es bella... sin embargo, en el fondo nos invita a luchar contra ella. Y es así que vemos una película fuera de lo convencional en todo aspecto, que a pesar del pesimismo del personaje principal nos ofrece una luz de esperanza al final del túnel. Definitivamente es contradictorio, ¿pero que más humano que la contradicción?

p.d. para mi suerte (o mala suerte) cada vez que he visto esta pela he estado en momentos fregados, pero al final me río. Hagalo ud también.

Se fue otro maestro!

2008-05-27T17:31:00.000-05:00

Primero Anthony Minghella, ahora el maestro Sidney Pollack, se va toda la mancha.

Que se cuide Clooney

Quisiera ser tu superhéroe (IV) (Ironman)

2008-05-25T10:00:00.003-05:00

Es millonario, playboy, huérfano, inventor y superhéroe. ¿De quién hablamos? ¿Del honorable encapotado Batman? Pues no, sino de su clon light de la Marvel, el metálico Ironman. ¿Y por qué le damos esa categoría de ligero al popular hombre de hierro? Bueno, porque la película en cartelera nos deja esa impresión. Al buen Tony Stark, todo le sale bien: las mujeres lo persiguen, los militares lo admiran y hasta el perro de su compañía le mueve la cola. Uno pensaría que entonces en su círculo íntimo algo tendría que salirle mal. Error, su asistente en vez de ser un mentor a lo Alfred, es una hermosa pelirroja a lo Gwyneth Paltrow a la que se le cae la baba por él y su patiño no es un Robin que se le ponga rebelde a veces sino un militar que le soporta todo y que profesa una admiración sospechosa. Entonces, ¿algún trauma que incomode al héroe?, tampoco. No le pedimos un evento traumático que lo vuelva oscuro como Batman, pero al menos que su culpa por la venta de armas sea un poco más honda. o al menos que no sea tan bacán que grita a los cuatro vientos que es un superhéroe, ¿dónde queda su vocación de sacrificio? Aparte, su problema con el alcohol tan publicitado ni siquiera se esbozó en la cinta. Entonces, lo que la cinta deja a esta humilde tribuna es eso, un héroe sin grandes traumas y en consecuencia poco atractivo para los que esperamos un perfil más profundo.

p.d. pa colmo le roba el enemigo a Flash Gordon

Volvieron los babas!!!!

2008-05-24T10:20:00.002-05:00

Y más románticos que nunca...bueno que hablen ellos

Pijamas

Los románticos

p.d. lo q hace el invierno

Zapateando cumbres

2008-05-18T18:06:00.002-05:00

1. Me corté el pelo... y no pasó nada

2. Lavé mi terno nuevo... y no pasó nada

3. Llamé mil veces a la embajada... y no pasó nada

4. Lo perseguí por Palacio y la casona de San Marcos... y no pasó nada

5. Hablé con el canciller Moratinos... y no pasó nada

6. Me metí en todas las conferencias de prensa... y no pasó nada

7. Esperemos que funcione el e-mail

p.d. La próxima no se escapa de la entrevista sr. Zapatero

p.d.2. al menos salí en la tele

Un freak como tú (Dexter)

2008-05-11T16:36:00.004-05:00

Dexter es un freak. Fuera de ser un asesino en serie (o serial, que suena más bonito y más marketero) que mata solo asesinos seriales su incapacidad para relacionarse de manera normal con la gente es el hecho que lo distingue de la gente común. Para Dexter Morgan el tener amigos, una pareja, expresar sus sentimientos es una asignatura que lo turba y que le puede hasta quitar el sueño. Y sus falencias le causan suma preocupación porque su padre adoptivo le enseñó la necesidad de fingir, de esconder sus tendencias asesinas, por su propia supervivencia. Por esa razón cada capítulo de esta primera temporada somos testigos de sus miedos, necesidades y frustraciones, ese vacío total que lo hacen ser tan humano a pesar de que es un freak total. Y seguro habrá quién dirá que esas falencias son las que lo provocan que Dexter sea un asesino serial y no solo características de un criminal de su tipo. Pero, en todo caso, también es válida esta pregunta: ¿quién no tiene incapacidades para relacionarse? Si tu respuesta es positiva, te pregunto: ¿podrías ser como Dexter? ¿O yo?

p.d. la intro es de la mejores de la tele actual

Otra historia violenta (Eastern promises)

2008-05-03T21:35:00.006-05:00

Quizás uno de los mayores retos con el que tiene que lidiar un artista es volver a trabajar tras haber realizado una obra maestra. Con ese desafío se enfrentó David Cronenberg al filmar "Eastern promises" y para sortearlo decidió apoyarse en los ejes principales que le dieron el reconocimiento internacional a su trabajo anterior, "Una historia violenta" (History of violence): la actuación de Vigo Mortensen y la violencia como tema. Y ambos ejes funcionan perfectamente; mientras Mortensen nos entrega una actuación más pulida que en la ocasión anterior, la historia violenta que se nos entrega nos permite ver la cara del hampa que no habíamos podido ver en "History of violence". Es así que esta vez, y a diferencia de la cinta que la predeció, son expuestas las intimidades de la mafia rusa en Londres y el sufrimiento que causa en sus víctimas. Y dichas caraterísticas son retratadas con tanto oficio que podemos apreciar una buena película, pero nada más. Lo que sucede es que tras haber alcanzado la genialidad a Cronenberg no se le puede pedir que nos vuelva a entregar una historia global capaz de tocar todos los aspectos que la violencia puede alcanzar en una persona. Y por eso solo nos quedamos con esa genial interpretación de Mortensen y con una historia llena de trucos que como único pecado venial nos deja un par de momentos bastante melosos.

p.d. ponete Vigo!

El final de abril

2008-05-01T12:26:00.000-05:00

Los treinta días de abril se fueron en un remedo de fiesta de Año Nuevo, con la melodía de un chamán que expulsa todos los fantasmas del cuerpo y alma... aunque en realidad siempre queda uno, siempre... es tu turno.

p.d. y dale juaneco

p.d.2. el 23 de abril nació Roy Orbison

The assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford

2008-04-20T12:57:00.003-05:00

Jesse James (Brad Pitt) era un hombre cansado bastante paranoíco que veía lejano sus momentos de gloria y que probablemente quería morir. Robert Ford (Casey Affleck) era en cierta manera otro hombre cansado, pero cansado de su realidad, hambriento de gloria y que quería empezar a vivir... pero como su héroe Jesse James. Un cansancio y hastío que es retratado con efectividad por Andrew Dominik durante dos horas y cuarenta minutos con un ritmo lento pero atrayente que nos lleva a internarnos en la psicología de los personajes y a esperar con ansía el final de la historia a pesar de que el título lo dice todo. Y ese viaje por el interior de los personajes nos hace amar y odiar a Robert Ford. Y esa especie de terapia psicológica nos hace perdonar un terrible pecado propio de un Judás porque nos hace reconocer nuestro lado humano más débil, el más ambicioso y envidioso. Pero al mismo tiempo la cinta nos hace odiar a Ford porque su crimen marca el ocaso de un modo de vida, salvaje pero atrayente, el fin del Viejo Oeste, de la época de los bandoleros con corazón y de los hombres con honor. Un asesinato que también permite que haya películas como esta, extraordinarias pero olvidadas por la Academia.

p.d. Y también nos deja la impresión de que quizás la Academia se equivocó al darle la estatuilla a Bardem.

cosas que se sueñan en abril

2008-04-19T12:20:00.005-05:00

Un tal Bruno Rivas descansa en la tranquilidad de su departamento (el número 302 de la residencial Dos de Mayo) hasta que de manera sorpresiva la puerta de su morada es abierta por una pareja de individuos extraños de peligrosa y ruda apariencia. Rivas, sorprendido y asustado, reacciona rápidamente y cierra la puerta en el rostro de los rufianes. Sin embargo, los malhechores no cesan en su intento de ingresar al departamento y empiezan a empujar la puerta provocando un forcejeo entre los tres sujetos. Más asustado aún, nuestro héroe, pide ayuda al guachimán del edificio ante la inmimente victoria de los maleantes. Alertados por los gritos, los vecinos del edificio se asoman por sus puertas causando que los ladrones huyan. Rivas logra ver que los malhechores ingresan en uno de los departamentos del edificio. A pesar de que el penoso incidente ha terminado, nuestro héroe aún se encuentra nervioso, sentimiento que no lo abandona ya que sabe que los ladrones se refugian en el edificio en el que vive. Con esa terrible sensación, Rivas despierta en la mañana del día martes 15 de abril.

Parte policial
Se hace presente el robo de los departamentos 301 y 303 de la Residencial Dos de Mayo, ubicada en el Jirón Soledad 161, Lince ocurrido el Miércoles 16 de abril en horas de la tarde (aproximadamente a las 3:00 p.m.). Dichos departamentos fueron violentados, quedando destruida la chapa del 301, en el caso del 303 solo habría sido manipulada la chapa. Regístrese el robo de dos CPUs, unas zapatillas y dinero en efectivo en el 303 y de dinero en efectivo y joyas en el 301. El vigilante afirma no haber visto salir a nadie por la puerta principal en las horas en que habría ocurrido el robo. Se sospecha que el o los asaltantes podrían ser inquilinos del edificio. Se ha procedido a la toma de las huellas dactilares en los lugares donde se produjeron los robos.

Jueves 17 de abril del 2008

p.d. en diez años ya podré ver el futuro

Cosas que se confirman en abril

2008-04-13T12:15:00.000-05:00

Por años lo hemos sospechado, comentado, polemizado, criticado, pero nunca antes se había confirmado hasta este momento. Sí, señores, hay bases científicas, se jodió el Perú (y el mundo, en general)

PSICOLOGÍA
Los hombres, más propensos a confundir los gestos de amistad y el interés sexual
Un trabajo indica que se debe a una peor interpretación del lenguaje no verbal

Actualizado viernes 11/04/2008 13:47 (CET)

ISABEL F. LANTIGUA
MADRID.- ¿Amistad o sexo? Para muchos hombres no es fácil saber si una mujer está buscando con él una cosa o la otra. Y esta confusión no se debe a la creencia popular de que ellos piensan más en el sexo que las chicas. Una nueva investigación descubre la causa del malentendido: los varones tienen peor ojo para interpretar el lenguaje no verbal.
"Las mujeres pueden sonreír, aguantar la mirada, aproximarse físicamente o tocar a su interlocutor cuando están interesadas sexualmente en él. El problema es que los mismos recursos pueden emplearlos para demostrar simplemente amistad o un interés platónico, sin ninguna intención de llegar más lejos. Y esta ambigüedad desorienta a los hombres más que a las mujeres", escriben los autores del estudio, publicado en 'Psychological Science'.
Investigadores de las universidades de Yale e Indiana (EEUU) señalan que esta menor habilidad para descifrar la comunicación gestual se detecta sobre todo en los varones más jóvenes, que aún no han adquirido experiencia en estas lides. Para llegar a sus conclusiones, el equipo realizó un experimento con 280 individuos heterosexuales con una edad media de 19,6 años. El 63,6% era de sexo masculino y el 36,4% de sexo femenino.
En un ordenador personal, los participantes tenían que repartir 280 imágenes de mujeres (todas ellas vestidas) en una de las siguientes categorías: busca amistad, busca sexo, está triste o está rechazando al interlocutor.
Un malentendido poco molesto
Los resultados mostraron que tanto hombres como mujeres se equivocaron al situar fotos en la categoría sexual, cuando correspondía a amistad, aunque los fallos fueron más numerosos en los varones (un 12% frente a un 8%).
Sin embargo, más llamativo que este dato fue el hecho de que los errores ocurrieron con mayor frecuencia a la inversa. Es decir, el 37,8% de los hombres que vieron una imagen en la que la mujer mostraba un interés sexual la identificó como amistosa; algo que hizo el 31,9% de las féminas.
"Este último descubrimiento, que muestra que las personas confunden el interés sexual con la amistad más que la amistad con el interés sexual, indica claramente que los errores se deben a la dificultad para descifrar las señales no verbales y no a una obsesión generalizada de la sociedad por el sexo, como se ha manifestado en alguna ocasión", escriben los autores. "Es cierto que los hombres a veces exaltan los atributos sexuales de una mujer, pero también es cierto que en otras ocasiones los infravaloran".
En una reciente encuesta entre mujeres universitarias, el 67% de ellas afirmó haber tenido una experiencia en la que un hombre confundió sus señales de amistad con un interés sexual. Sin embargo, las consecuencias de estas equivocaciones suelen quedarse en una pequeña molestia, que se olvida enseguida.
Asimismo, el estudio recoge que la mayor habilidad mostrada por las mujeres para saber lo que quieren decir los gestos también se observó en el resto de categorías. "Ellas son más sensibles para interpretar los sentimientos de los demás, sea tristeza o alegría", argumenta el equipo estadounidense.

*************

La fuente es el diario "El Mundo", pero yo como analista de la vita, ya lo sospechaba, el último q apague la luz.

Carlos Rojas Olivos (De lectura obligatoria)

2008-04-12T12:05:00.003-05:00

XVII (*)

También llegará el fin del cielo
así como el de nosotros,
que inminente espera
burlándose de nuestra pequeña ingenuidad
de letra y papel
de cejas y cabellos rojizos
de templos inmortales y cabezas rapadas

Así llegará tu hora arcaico azul
y reíre yo, nosotros, ellos
reiremos sentados de las mentiras más perversas,
de las caídas y acosos
de las plegarias incesantes en mil idiomas ante
diferentes cruces,
todo será risa, algarabía y gozo
nosotros,
jinetes todos,
cantaremos cantos de la mano de lo desconocido
de nuestro creador
que nos ampara y libra
de todo mal.

(*) Caída

p.d. Carlos Rojas Olivos es el 'Toro Cantoro' el hombre traselvidrio

p.d.2. disculpen la demora

cosas que pasan la primera semana de abril

2008-04-05T12:13:00.005-05:00

Lunes: Se me tapó el oído izquierdo (en consecuencia no puedo usar mi ipod)

Martes: Presenté el libro de 'Cantoro', el hombre traselvidrio. (gran libro y gran momento)

Miércoles: La otorrinaringologa decide recetarme dos ampollas (situación no vista desde hace quince años)

Jueves: Un grupo de colegialas desde un micro me grita churro y otras interjecciones que no pude escuchar por el oído tapado.

Viernes: Familia y barrio concluyen que estoy cachetón... pero sexy.

p.d. no se que día exactamente, ni quiero saberlo, botaron a Jacinto Rodríguez (mi ídolo máximo del Boys) del Boys.

p.d.2. deep purple no se matriculó

In dreams (Blue Velvet)

2008-03-29T12:29:00.004-05:00

¿Es "Blue Velvet" el relato de un sueño? Si bien los hechos factuales indican que no, el siempre extraño mundo de David Lynch nos dejan esa sensación. Un curioso joven llamado Jeffrey Beaumont (Kyle MacLachlan), una especie de alter ego del director, motivado por su deseo de correr aventuras va ingresando en un mundo que le es totalmente extraño. En el camino se enamora de una chica buena (Laura Dern), es atraído por una torturada femme fatale (Isabella Rossellini) y se enfrenta con un despiadado ganster (Dennis Hopper). Cada uno de sus personajes aporta en la consumación del deseo del muchacho, que de a pocos se va dando cuenta que alcanzar su objetivo es más complicado de lo que esperaba. Entonces, puede ser detective, voyerista, amante, seductor, héroe, roles que lo llevan más allá de lo esperado. Y así, como jugando el sueño del joven aprendiz de detective se va convirtiendo en pesadilla, una pesadilla que nos muestra las imágenes surrealistas del pintor Lynch llenas de colores sombríos y acompañada por la música del 'serial killer' Roy Orbison. Y así casi como una moraleja, Lynch nos indica que los sueños se pueden convertir en realidad, aunque advierte que si estás en sus manos también pueden ser pesadillas. Claro que uno siempre tiene la chance de despertar.

El cantante de bodas (III)

2008-03-23T17:16:00.006-05:00

Es fácil detectar el estado de ánimo de una mujer mirando fijamente sus labios hasta sacar la canción que está cantando. Durante las bodas dicha tarea se vuelve más simple, ya no son solo los labios; sino las caderas, las piernas, el pelo, los que revelan la influencia de la canción en la psique de la invitada. Esa entrega total al ritmo y letra la que la desnuda totalmente. Yo suelo acercarme a las que cantan a viva voz canciones de despecho, a las que no dudan en gritar "Vas a querer volver..." o "ya no, ya no...". Esas son blancos fáciles y seguros, casi nunca me han fallado. Pero, las que me atraen son las que bailan con otras mujeres ritmos más duros como los de Alaska Dinarama. Esas que bailan como robot, moviendo poco pero peligrosamente la cintura, muy seguras de si mismas y sabiéndose observadas. Para acercarme a ellas tengo que sentirme muy bien psicológicamente, debo estar con un terno caro, bien afeitado y libre de ojeras. Esas precauciones me han salvado de muchos fracasos, aunque admito que cuando he rebotado lo he tomado deportivamente porque reconozco que no siempre se gana. Eso es algo que un amigo mio periodista todavía no acepta, pese a que se lo he explicado muchas veces. Lo cierto es que es demasiado orgulloso, yo diría que es un caso perdido. Por eso lo veo casi siempre cantar esas tonadas de mujeres despechadas que ellas repudian en labios masculinos. Yo en cambio tengo un rock en mis labios que no podré cantar nunca en las bodas, pero que siempre escucho en mi auto cuando estoy camino a ellas. "Y qué" de Babasonicos es mi canción. Sin embargo, el problema empezó cuando esa letra empezó a sonarme como una cumbia meláncolica.

De vuelta

2008-03-22T17:08:00.002-05:00

En San Telmo, Buenos Aires, Argentina, entre las calles Chile y Perú, trabajando en un minimarket de una estación de nafta (gasolina) se encuentra un dependiente que afirma haber estudiado en el colegio Perú y haber cantado de niño el himno nacional. Es muy amable y simpático y asegura ser hincha del All Boys, un club de esos que nunca gana y que se ubica en la segunda división del país gaucho.

p.d. vimos a Dylan

Bruno vete de vacaciones!

2008-02-17T13:42:00.002-05:00

Dos chiquitas antes de irnos

y Danzando con las estrellas

p.d. ahí los vidrios

Calamaro a lo grande (*)

2008-02-10T13:12:00.000-05:00

La Espuma De Las Orillas

A lo lejos se escucha venir lo que el río no quiso contar,
A lo lejos se escucha venir lo que el río no quiso contar,
como siempre te vas a reír de algo ganso que te diga yo,
y te vas a dormir abrazándote siempre a mí.

Para siempre te voy a esperar,
para siempre te voy a querer,
para siempre te voy a esperar,
para siempre te voy a querer,
Como siempre te voy a pedir,
para siempre querernos así.
La corriente del río que vino te trajo hasta mi,

Vengo liviano, como la espuma de las orillas,
a contramano de la resaca del carnaval,
mi sentimiento va a durar,
el fuego no me va a quemar,
ya no tengo espinas clavadas en el corazón.

A lo lejos se escucha venir lo que el río no quiso contar,
A lo lejos se escucha venir lo que el río no quiso contar,
como siempre te vas a reír de algo ganso que te diga yo,
y te vas a dormir abrazándote siempre a mí.

Que vengo liviano como la espuma de las orillas,
a contramano de la resaca del carnaval,
mi sentimiento va a durar,
el fuego no me va a quemar,
ya no tengo espinas clavadas en el corazón.
Que ya no tengo espinas clavadas en el corazón.

(*) La lengua popular

Peculiaridades de la muerte de Ledger

2008-02-09T12:34:00.000-05:00

- Heath Ledger era fan y quería hacer una película sobre la vida del compositor británico Nick Drake, quién también murió por una sobredosis accidental de medicamentos antes de cumplir los treinta años.

- Jake Gyllenhaal, el otro cowboy de "Brokeback Mountain", quedó tan afectado que pegó una foto de Ledger en la pared del set donde está rodando su última cinta, tal como lo hacen los presos con las imágenes de sus seres amados.

- Se afirma que todos los actores que han interpretado al Joker han tenido problemas psiquiatricos al concluir el rodaje.

- Ledger canta Maggie May en la película "Lords of Dogtown".

Yes we can

2008-02-04T14:06:00.000-05:00

p.d. linda la scarlett

El violador (*)

2008-02-02T22:12:00.000-05:00

Julia siempre lleva vestidos sin escote y, si llevaba blusa, cerraba el cuello totalmente. Tenía un cuerpo hermoso, principalmente los senos. Hay quien dice que el seno ideal debe ser duro y arrogantemente empinado, o escarpado en sentido ascendente, o en todo caso grande y redondo como un melón. Pues no, el seno perfecto debe caer en la mano de un hombre sin que sobre hacia los lados, y blando y un poco pendiente, muy poco, en leve sinuosidad para alzarse luego dulcemente de modo que la punta quede por encima de la línea del horizonte. Las finas camisas de malla que ella usaba, sin sostén, indicaban que los senos de Julia pertenecían a esta última categoría.
Julia llevaba siempre el cuello del vestido cerrado, y solo me dejaba besarle el pescuezo, que era muy bonito. A mi me gustaba ir a la playa, pero Julia detestaba la playa y las piscinas. Cualquiera podría pensar que Julia tenía celulitis o las piernas torcidas, pero los shorts que se ponía a veces demostraban que no era ese el motivo.
Yo estaba loco por ella. Me pasaba noches enteras despierto pensando en Julia. A veces me levantaba de la cama e iba a la ventana a gritar allí su nombre. A decir verdad, había gritado también a veces otros nombres de mujer para que los oyeran desde la calle, pero nunca lo hice tan alto como cuando decía el de Julia. Con todo, en los tiempos que corren no puede uno darse por satisfecho acariciando los senos y besando el cuello de la mujer amada. Le pedí a Julia que se casara conmigo y ella respondió que no estaba preparada para asumir ese compromiso. Aparte de gritar su nombre por la ventana hacia la calle, también a veces me daba de cabezadas contra la pared pensando en Julia. A decir verdad, también me había dado cabezadas por otras mujeres, pero nunca con tanta fuerza.
Cuando le tocaba los senos, Julia agarraba con fuerza el cuello del vestido o de la blusa, y yo tenía la impresión de que no sentía ningún placer con mis caricias. Para acabar de fastidiarlo todo, Julia era huérfana y no tenía yo posibles aliados a quienes ir a ver y pedirles la mano de la hija. No me quedaba más que una medida drástica.
Compré unas cuerdas gruesas que escondí bajo la cama. Si la cosa no funciona, pensé, al menos podré ahorcarme. Nunca había pensado en ahorcarme por ninguna otra mujer.
Julia venía siempre a mi casa a ver películas que luego comentábamos animadamente. Un día, después de una de esas sesiones, la agarré con todas mis fuerzas, la dominé, me la llevé a la cama y la amarré con las cuerdas.
Cuando le abrí el cuello de la blusa, ella se puso a gritar, no, por el amor de Dios, no hagas eso.
Y Julia continuó gritando mientras yo le arrancaba la blusa. Cuando quedó desnuda, con los senos al aire, empezó a llorar. A la altura de la clavícula tenía un pequeño tumor purulento.
No queria que vieras eso, dijo sollozando convulsivamente.
Eso no es nada, yo te quiero.
Me incliné, y lamí y chupé de la pequeña pústula varias veces. A un hombre enamorado no le da asco nada de la mujer amada. Ella se quedó inmóvil, parecía haberse desmayado. En seguida la liberé de las amarras y la vestí, cerrando cuidadosamente el cuello de la blusa. Ella siguió tendida algún tiempo. Luego se levantó y se fue sin decir palabra.
Me quedé en casa, desesperado, sintiéndome un asqueroso violador.
Un mes después Julia me telefoneó para decirme que se sentía muy feliz, que durante mucho tiempo se había puesto inútilmente una porción de remedios contra aquella pústula que la avergonzaba, pero que ahora había desaparecido. Ya estaba bien, y quería encontrarse conmigo.
Empezamos a ir a las playa y a las piscinas. Continuamos viendo en mi casa los clásicos del cine, y luego nos ibamos a la cama. Ella se quitaba la ropa para que yo contemplase su cuerpo desnudo antes de hacer el amor. Decía que podíamos casarnos, si yo quería, pero yo le respondía siempre que era mejor que esperásemos un poco.

(*) Rubem Fonseca. Secreciones, excreciones y desatinos

Is the freak, like me

2008-01-27T13:28:00.000-05:00

Muchas circunstancias hicieron que me chocara la muerte de Heath Ledger. El deceso una semana antes del bajista de los Babasonicos, la ansiada espera de "The Dark Knight", su actuación en "Brokeback Mountain", su corta edad, me hicieron sentir un escalofrío en el cuerpo, una rara sensación si se toma en cuenta que solo conocí a Ledger a través de la pantalla. El actor australiano era para mi uno más del montón de actores sin ton ni son hasta que lo vi en la cinta de Ang Lee, película en la que a mi entender dijo una de las frases mejor construidas para un final de la película: ""Jack, I swear...." y completó una actuación monumental, que como era de esperar no fue premiada con un Oscar. Luego lo anunciaron como el Joker de la segunda parte de Batman y, pese a su anterior gran actuación, dudé de la elección, pero luego tras ver el trailer aplaudí la decisión de Christopher Nolan. "Un actorazo", me dije.

Entonces derepente y con todos los ojos del mundo encima fallece Ledger, en circunstancias que indican que sería un suicidio. Lo primero que me vino a la cabeza fue cómo un actor con todo a su favor (fama, dinero, reconocimiento) podía quitarse la vida. Tras leer su biografia personal creo entender un poco todo. Ledger era un actor autodídacta que se metía en el personaje hasta dejar la carne en él. Podía convertirse como un cowboy gay, músico en drogas o payaso loco gracias a una profunda sensibilidad que lo hacía sufrir más de la cuenta. Una sensibilidad capaz de dejarlo indefenso ante una separación amorosa o un trabajo actoral demasiado intenso. A este cóctel le añademos un importante detalle, una timidez incompatible con la fama y la atención de los medios. Un cáracter capaz de llevarlo, pese a ser todo lo contrario a un payaso loco, a decir: "There is the freak, like me" y apagar la luz del camino.

El cantante de bodas (II)

2008-01-26T12:19:00.000-05:00

Cantar en bodas es mi hobby. Tomar fotos es mi verdadera profesión y me ha dado réditos en varios aspectos. No solo me permite mantener una holgada economía, sino que también me ha acercado a mujeres a las que nunca les hubiese hablado de no tener un lente conmigo. No es que yo sea tímido o apocado, todo lo contrario creo saber que decir en el momento adecuado, sino que soy flojo y si uno se da cuenta una cámara es un recurso que facilita caminos. Bonitas o feas, gordas o flacas, chatas o altas, todas caen rendidas ante la posibilidad de ser bien retratadas. Yo eso lo aprendí a temprana edad y he sabido sacarle provecho. He jugado con el ego de varias mujeres y casi siempre he sabido sacarle provecho a la situación. Y es que soy bueno en lo que hago y ellas lo aprecian. Obviamente no todo se lo debo a mi cámara, soy blanco, alto y de clase alta, en un país donde el color y el status son importantes. Y ese status me permitió estudiar sin problemas en una buena universidad y tener las comodidades necesarias para impresionar a la gente. En estos momentos, soy un fotógrafo de estudio, aunque en algún momento trabajé para revistas y periódicos. Allí conocí a varios románticos que piensan que aún puedan usar palabras para conquistar a una mujer. La verdad sus actos desesperados me dan un poco de ternura, pero no me atrevo a hacerles caer en la realidad. Quizás lo que me frena es saberles incapaces de entender su derrota. ¿Es qué no es tonto pensar que usar palabras es una buena idea en un momento en que las fotos son cada vez más grandes y los textos más chicos? Si ellos no pueden ver eso, no seré yo quien se los diga. Aunque creo que alguna vez se lo comenté a un jóven periodista en una boda, la misma noche en que le quite a su pareja. Aún tengo la foto de esa morena en mi velador, pese a que no estuvimos juntos mucho tiempo. En realidad nunca estoy mucho tiempo con mis parejas. Pero si guardo sus fotos, especialmente las que tomo en las bodas. El último matrimonio al que fui tuvo lugar pocos días antes de la Navidad y recuerdo que por esos días me obsesioné con una canción de Wham. "Last Christmas" me salvó la Navidad y la boda.

Nada será igual

2008-01-19T15:02:00.000-05:00

Pensamiento Obama (*)

2008-01-14T16:57:00.000-05:00

"...Al final mi rechazo a la autoridad me convirtió en una persona caprichosa y autodestructiva. Para cuando ingresé en la universidad ya había comprendido cómo cualquier cambio de las convenciones existentes contenía en su seno la posibilidad del exceso y de crear su propia ortodoxia. Empecé a revisar mis ideas y recordé los valores que mi madre y mis abuelos me habían enseñado. En este lento e irregular proceso de definir aquello en lo que creía empecé silenciosamente a darme cuenta del punto en que, en nuestras conversaciones de dormitorio, mis amigos universitarios y yo dejabamos de pensar y nos deslizábamos hacia la hipocresía. Era aquel punto en el que denunciábamos el capitalismo o el imperialismo americano con demasiada ligereza, en el que proclamábamos la liberación de las limitaciones de la monogamia o la religión sin comprender realmente el valor de dichos límites, y en el que tantas veces se adoptaba el papel de víctima como medio de eludir responsabilidades, exigir derechos o afirmar una superioridad moral sobre quienes no eran víctimas..."

(*) "The Audicity of Hope"

p.d. ¿Ganará?

Manual para ser un hijo de puta con clase

2008-01-06T14:33:00.000-05:00

Siga el ejemplo:

Frank Costello: "I don't wanna be a product of my environment, I want my environment to be a product of me"

Brick Top Polford: "Do you know what a nemesis means?"

Michael Corleone: "In my home! in my bedroom! where my wife sleeps!"

Richie Cusack: "You cost me! a hell of a lot Joey! a hell of a lot!"

Jules Winnfield: "And you will know my name is the Lord when I lay my vengeance upon thee!"

Tony Soprano: (sin palabras)

Bill: "You broke my heart. I am a killer, what did you expect?"

Bonus Track:

Moco: "Entonces tú eres el mariachi que vino a mi tierra, mató a mis hombres y se cogió a mi vieja"

Un año en muchas palabras

2007-12-31T17:05:00.000-05:00

Bob Evans, Kapuscinski, San Bartolo, Noches de fuchibol, Ciao mamma, Escondido, Clint, Santiago, Lost!!!, la cordillera, super tono, Entre copas, back to normality, falso arrivederci, Jirón Soledad, Little Miss Sunshine, Montaño y el nuevo Boys, estadio San Martín, 26 años, baldazo de agua fría, Turboconcierto, The wire, Young Folks, Las aventuras de Antoine Doinel, Fitzgerald, Siete, siete, siete, Read my mind, Ocean's Thirteen, La muerte de Chris, _ _ _ _ _ R, Un terremoto y un inconsciente, Brokeback, Don't stop believing, El desprecio, era un flashforward, Hemingway, Dustin, Denny Crane!, Día del periodista, Clark Rivas, Raikonnen, Halloween de película, Milagros' birthday, Tú me estás atrapando otra vez, Moody y Mandrake, La partida de Aguchi, la despedida de Coho, The Shield, Golpe en el Eka, Fuck all!, Pía comeback, Jockey, serenity now, one in ten million... tedioso el año creo

p.d. por qué mu nos sacó de los recomendados?

p.d.2. un minuto de silencio por traselvidrio y volantedeaire

p.d.3. un aplauso a tito

p.d.4. Que el 2007 se lo lleven los indios dijo Paulie

p.d.5. ahora no lo creo, tampoco es un reggae de Mickie Gonzalez

Top five

2007-12-30T16:55:00.001-05:00

Un año con una cartelera terrible, no llegó lo último de Tarantino, Woody, Lynch, la pela de Dylan, De Palma, etc..., no nos deja un Top Ten sino un tímido top five, ojalá el próximo sea mejor.

1. Escondido (Caché)
2. Letters from Iwo Jima
3. Little Miss Sunshine
4. Zodiac
5. La vida de los otros

p.d. Un año después me retracto, no porque haya ganado el Oscar, The Departed merecía estar en el Top Ten del año pasado. Kokimbo tenía razón.

Fuck you!!!

2007-12-23T17:27:00.000-05:00

…terrorist in fucking training
Fuck the chelsea boys
…ten years in the country and still not speaking English
…Michael Douglas Gordon Gekko wanna be
They never pass the ball, they never play defense
…move the fuck on
…you betray our trust
my best friend judging me
Fuck Natural Rivera
Fuck my father
Fuck this hole city and everyone in it
No, fuck you Montgomery Brogan! You had it at all, and you throw it away, you dumb fuck!

Una cinta pop... de las buenas (High fidelity)

2007-12-22T12:47:00.000-05:00

Toda película, así como cada canción o pareja, debe llegar en el momento adecuado para ser apreciada en su real dimensión. La primera vez que vi "High Fidelity" ( 2000) estaba afiebrado, recién emparejado y recuperando el cable, obviamente en esas circunstancias la cinta con las justas me llamó la atención. La segunda vez, tres años después, tenía el corazón roto y todos los motivos posibles para identificarme con Rob Gordon (John Cusack), pero por suerte la persona que más desprecio en la actualidad me dijo que le parecía brillante, así que no permití que ingresara en mi Top 5. Pero, ayer, la volví a ver y por primera vez me reí con los disfuerzos de Jack Black (Barry), un gran indicador que había caído en las garras de Stephen Frears. ¿Pero qué es lo que pretende el director británico? Yo creo que lo mismo que una canción pop. La historia es tan simple, como una canción pop, el chico pierde a la chica que ama y quiere recuperarla. Una historia que la hemos escuchado mil veces pero que igual funciona porque genera identificación como una canción pop... de las buenas (como un one hit wonder). Y ahí radica el talento de Frears, que a lo Paul McCartney, sabe usar sus recursos para que uno se sienta identificado, para que haga su Top 5, para que se pregunte si ha madurado y se de cuenta que le da miedo salir por las noches.

p.d. El 'Boss' también sale

p.d.2. sí tengo mi Top 5

El cantante de bodas

2007-12-16T14:43:00.000-05:00

Ayer, quizás porque no he visto "Cuatro bodas y un funeral", recordé la película "The wedding singer". Allí, parado en medio de una ceremonia en la que estaba permitido llorar, me di cuenta que por tercer año consecutivo asistía a un matrimonio en diciembre. Mientras seguía con atención los ritos que seguía un amigo de infancia, trataba de imaginarme en la siguiente boda que seguro también sería en diciembre. La cuarta boda, Andie Mc Dowell, el funeral. Pero, yo no he visto la película así que vuelvo al matrimonio, ahora estoy bailando chicha, ballenato, merengue, no he querido tomar mucho, pienso en la otra boda, en esa a la que no he sido invitado a la que hubiera querido ir o tal vez no, el cantante de bodas, no hay cuarta boda ni funeral, pero sí hay cantante de bodas. Y entonces lo hago, me subo al estrado, cojo el micrófono y canto y canté, canté como hace tiempo no lo hacía, sí, canté.

Full moon fever (Tom Petty)

2007-12-15T12:42:00.000-05:00

1. Free fallin

2. I won't back down

3. Love is a long road

4. A face in the crowd

5. Runnin down a dream

6. I'll feel a whole better

7. Yer so bad

8. Depending on you

9. The apartment song

10. Alright for now

11. A mind with a heart of his own

12. Zombie Zoo

p.d. Lo único que le debo a Cameron Crowe

Todo esto puede pasar en... (Any given Sunday)

2007-12-09T22:02:00.000-05:00

Si hay un deporte que simboliza a los gringos es sin lugar a dudas el fútbol americano y si hay un director dedicado a cuestionar los pilares morales del país del norte ese es Oliver Stone. Muchos podrían pensar que el incisivo punto de vista del director "comunista" podría ser fatal para una película dedicada a lo que más aman los estadounidenses; sin embargo, Stone demuestra todo lo contrario y nos ofrece una cinta halagadora aunque claro que a su estilo.

Y es así que sus clásicos planos detalles, diálogos cuestionadores e imágenes surrealistas se combinan con la parafernalia acrobática característica del fútbol americano, los discursos motivadores de un coach y los personajes clásicos de las cintas deportivas. Stone hace concesiones pero al mismo tiempo le da una profundidad poco vista en las películas de este tipo.

Y el director no está solo, lo acompañan un tremendo reparto encabezado por Al Pacino (el coach Tony D'Amato) y Jamie Foxx (la estrella en ascenso Willie Beamen) que muestran lo que valen en cada minuto frente al lente. Claro que tampoco puedo negar que está es una de las pelas en la que el mostro Pacino se come a su personaje y nos hace olvidar el nombre del coach, aunque en este caso poco importa, total otra persona no podrìa recitar tan bien las líneas del guiòn que le dan. Y ese es otro punto a favor de la cinta, un guión que no da tregua y hace olvidar que la película dura más de dos horas... como un buen partido de fútbol americano... que no solo a los gringos tiene que gustarle.

p.d. my name is willie

p.d.2. tras este speech estudiantes de la plata le metió una catana a gimnasia y esgrima

Temas de los que pude hablar esta semana

2007-12-09T18:22:00.000-05:00

1. Soda Stereo o la engreída desfasada.

2. Jacinto o la vuelta de un ídolo

3. Cuatro piscos y una chela

4. La acción inversa o Scarlett Rivas

5. Razones para no viajar a Finlandia

6. Moody, Mandrake y la partida de Coho

7. Crónica de dos jóvenes inversionistas arriesgados

p.d. una lástima pero en título se quedan

Metaleros de estación (The Shield)

2007-12-02T16:53:00.000-05:00

Si tuviera que hacer un paralelo entre los géneros musicales y las series de televisión, diría que mientras las sit coms representan al pop, los policiales al rock. Obviamente hay una variedad de posibilidades dentro de esa clasificación, tenemos series como "The Wire" tan elaboradas y metódicas que entrarían en el rubro de rock progresivo u otras como "NYPB BLUE" que por su constante movimiento pueden ejemplificar el punk. Pero, la más dura de todas es a mi modo de ver "The Shield", el heavy metal de los policiales.
¿Por qué? Bueno, el grupo de policías dirigidos por Vic MacKey (Michael Chiklis) está tan lleno de duros y rebeldes que hasta Dirty Harry se hubiera espantado. Sus acciones al margen de la ley llenas de violencia pegan tan fuerte como las guitarras de los grupos metaleros que aparentan ser los más maleados de la escena. Y digo aparentan porque a pesar de que Vic y sus pupilos son un grupo de policías corruptos tienen sus leyes y su corazoncito. Sus acciones los venden como malos, aunque en el fondo sabemos que no lo son del todo. Los más rudos de la escena policial saben respetar a los amigos y con quien meterse. Y hasta pueden llorar. Para muestra esa escena de Vic tocándose el pecho ante la partida de su familia. Y nadie va a negar que Chiklis es un macho-alfa. El metalero que no haya llorado que tire la primera piedra.

p.d. Un Emmy y un Globo de Oro para Chiklis, ¿quieren algo más?

Distancia

2007-12-01T15:00:00.000-05:00

Entre la congestión vehicular
veo a un hombre llorando.
Ese hombre es mi amigo

Tres autos forman la distancia que nos separa
Tres autos me impiden conocer el motivo de su llanto

¿Por qué llora mi amigo?
¿Habrá perdido a su hijo?
¿Su trabajo?
¿Su honor?

Tres autos forman la distancia que nos separa
Tres autos me impiden conocer el motivo de su llanto
¿Pero, es esa la distancia que realmente nos separa?

Lynch también hace comerciales

2007-11-30T14:50:00.000-05:00

p.d. A Casciari no le vacila, a mi sí

Raymond Carver

2007-11-25T18:20:00.000-05:00

Happiness

So early it's still almost dark out.
I'm near the window with coffee,
and the usual early morning stuff
that passes for thought.

When I see the boy and his friend
walking up the road
to deliver the newspaper.

They wear caps and sweaters,
and one boy has a bag over his shoulder.
They are so happy
they aren't saying anything, these boys.

I think if they could, they would take
each other's arm.
It's early in the morning,
and they are doing this thing together.

They come on, slowly.
The sky is taking on light,
though the moon still hangs pale over the water.

Such beauty that for a minute
death and ambition, even love,
doesn't enter into this.

Happiness. It comes on
unexpectedly. And goes beyond, really,
any early morning talk about it.

Ayer vimos Magnolia

2007-11-24T11:20:00.000-05:00

Busco gloria (Californication)

2007-11-17T12:29:00.000-05:00

Algunos actores ven a prueba su talento cuando se ven ante el reto de dejar de lado un personaje. Ejemplos hay varios: el elenco de Seinfeld las vio negras para sacudirse de la imagen de George Constanza, Kramer e Eliane, pocos saben que Fonzy se llama Henry Winkler o en el caso de la gran pantalla Daniel Radcliffe, Tobey McGuire y Elijah Wood también deberán bregar harto para dejar de ser vistos como Harry Potter, Spiderman o Frodo, respectivamente. A veces también ocurre el efecto contrario, el actor es tan conocido y su personalidad tan atrayente que el personaje queda de lado. Tom Cruise se pelea con extraterrestes en "La guerra de los mundos", Tom Hanks quiere volver a casa en "El naufrago" o Nicole Kidman se enamora de un niño en "Rebirth". Pocos se acuerdan del nombre del personaje ya que el actor tiene mucho mayor presencia. Solo los grandes pueden escapar del encasillamiento sin poner su nombre muy por encima de los personajes. Al Pacino sigue siendo Al Pacino pese a haber sido Caracortada y Michael Corleone, Dustin Hoffman puede ser Rainmond, El graduado y Tootsie, Julia Roberts es Erin Brocovich y la Mujer Bonita. Ahora en "Californication", David Duchovny tiene la oportunida de sacudirse de la maldición de los "X-Files". Fox Mulder podría ser reemplazado por Hank Moody. Tras ver los dos primeros capítulos creo que Duchovny por lo menos ya recuperó su nombre ya no es más el agente Mulder. Ahora tiene toda una temporada para hacer que el escritor Moody se consolide y alcance la gloria.

Hank Moody no la vive bien a pesar de que goza con características que le darían envidia a muchos. Es un escritor famoso, que vive a lo grande en Los Ángeles y que acostumbra tener relaciones con mujeres hermosas. Pero todo eso en realidad lo hace sentirse frustrado y creer que su éxito lo ha condenado. El libro que lo llevó a la fama se ha convertido en una pésima película y su adicción a las mujeres le hizo perder a la persona que ama. Para colmo le dan un blog para que hable de relaciones amorosas. Y eso le fastidia, lo deprime porque se siente alejado de lo que realmente quiere ser. Anhela recuperar lo que perdió y sentar cabeza; ahora busca lo puro, lo real. Sabe que si recupera a la mujer de su vida, la inspiración volverá y con ella el sentido de la vida. Él no busca novia, busca gloria.

p.d. esta escena escandalizó a los conservadores

Se caía de maduro (la prensa internacional lo cubre)

2007-11-14T18:33:00.000-05:00

p.d. Necesitamos vacaciones o un clon urgente

Eternal sunshine of the spotless mind

2007-11-11T16:29:00.000-05:00

Un treintón tímido, depresivo y talentoso (Jim Carrey) conoce casualmente a otra treintona extrovertida y neurótica (Kate Winslet). Se enamoran rápidamente, empiezan a compartir su vida hasta volverse indispensables el uno para el otro. Derepente, la relación empieza a fallar, empiezan los reproches, se vuelve un infierno y termina abruptamente. Nada nuevo, ¿no? Pues se equivocan ya que Michael Grondy le sabe dar una vuelta de tuerca a esa común y corriente historia de amor en "Eterno resplandor de una mente sin recuerdos" (Eternal sunshine of the spotless mind"), otra de las cintas con el sello inconfundible del guionista Charlie Kaufman. Sin ser mezquinos con el director, es difícil pensar que la película hubiese tenido lugar sin el talento creativo del extraordinario guionista que otra vez nos regala a un personaje a todas luces aburrido, pero con mucho que decir, en un mundo raro, fantástico, pero al mismo tiempo muy real. Y de la misma manera que en "Being John Malcovich" (1999) y "Adaptation" (2002) usando la sátira y el sarcasmo se nos presenta un tema muy serio y complicado como es la relación entre el amor y los recuerdos y que plantea una serie de interrogantes: ¿Es posible olvidar a la persona que se amó? ¿Es saludable hacerlo? ¿Existen las segundas oportunidades? Bueno, vea la cinta y después comentamos.

p.d. como el Oscar a veces no se equivoca le dieron el mejor guión original al buen Kaufman

Si pudiera ser tu superhéroe (III)

2007-11-10T13:06:00.000-05:00

Hombrecito araña salva a una bebe

p.d. ¿Y este qué se ha creído?

Tributo a Emepitri (y a mis hermanos del Ciclo Inicial)

2007-11-04T16:59:00.000-05:00

En esta época en la que ir al "conciertazo" de Soda Stereo se ha convertido en un evento al que no se puede faltar, me puse a conversar con Julio (él si sabe de música, yo no) sobre a cuál concierto de regreso sí sería la voz ir. Coincidimos en uno: el de "Los Rodríguez".
Corría el año 1998 y mientras ellos decían "Hasta luego", un grupo de universitarios inexpertos decían "Mucho gusto soy..." Si pex, en ese año, para mi gente era ley escuchar al grupo de Calamaro, Rot y cia, bien lo dijo mi pataza Hernán (al que veo una vez cada ocho meses) escuchabamos "Los Rodríguez", "Los Rodríguez", "Los Rodríguez"... Y es que ese grupo de músicos de los dos hemisferios del mundo (Andrés Calamaro y Ariel Rot eran argentinos, mientras que Julian Infante y Germán Vilella españoles) sabían combinar la alegría con la melancolía con suma facilidad. Eran como ese trago que primero te pone eufórico para después bajonearte. Te emborrachaban con "Salud, dinero y amor" para luego golpearte con "Tú me estas atrapando otra vez". Yo los descubrí con el video de "La milonga del marinero y el capitán" que pasaban en UHF cuando no sabía que ese pata con chullo llamado Andrés Calamaro era el compositor de "Mil horas", me compré el cassette y me volví hincha. Años después, conocí a ese grupo de patas que también conocían sus canciones y todos encontramos nuestro lugar en el mundo. Después llegaría el 99, los discos solistas de Calamaro con su tristeza y despecho, a muchos se nos acabó el amor y terminamos en los jardines de artes en vez de los salones de clases. Después los excesos. Pero esa es otra historia.

"Brindo por los que vuelven con las luces de otro día
brindo porque recuerdo tu cuerpo pero olvide tu cara
brindo por lo que tuve porque ya no tengo nada"

Si el disco fuera mujer sería esa amiga a la que le gustabas, pero que nunca te llegó a gustar, que te acompañaba a todas las borracheras, que conoce todos tus defectos y que ahora te escucha cuando estás deprimido.

Qué tienen que ver "Los Rodríguez" con Fito Paez: Cecilia Roth es la hermana de Ariel y era la novia del buen Fito (que roca esa!)

Un pedazo grande del rock en España: Javier Infante, la segunda guitarra, falleció en el 2000. La reunión, al menos completa, ya fue pex.

"Quiero ser el único que te muerda la boca

quiero saber que la vida contigo no va a terminar"

Salud, dinero y amor

Como no hay video decente, usaremos este, sorry por el sacrilegio Andrés

Día feriado (a lo Dave Eggers)

2007-11-01T23:48:00.000-05:00

Un hombre se levanta pensativo y algo borracho. Hace tiempo que está en ese estado, pero esta vez el alcohol ha provocado que la ansiedad lo tenga más preocupado que de costumbre. Toma algo de jugo, muerde un melocotón y se desparrama en el futón. Con poco ánimo se siente frente a la lap top y la prende. Las interrogantes no cesan de pasar por su cabeza. Derepente, al mirar por la ventana, descubre que el panorama le regala un nuevo y curioso mensaje. Riéndose no deja de pensar que habrán más motivos para seguir rompiéndose la cabeza.

p.d. cosas raras pasan en el jirón Soledad

El santo de Milagros (de octubre)

2007-10-29T01:34:00.000-05:00

10:45
P: ¿Por qué sufre?
Ch: Dice que el sufrimiento es la prueba de la existencia
P: Pero, este sufre todos los días

11:03
Ch: ¿Qué pasó con mi vida de excesos?

11:10
El P: Aunque sea pon música pues oye

11:30
m: El maldito sistema laboral, las horas extras no estaban en el folleto. Yo debí haber sido actriz.

11:45
El P: ya lo he dicho yo soy pacífico

11:58
h de m: ¿Ahora se prenden las velas dos minutos antes?

12:01
m: ¿una entrada para Plaza Sesamo?

12:35 (frente a KPMG)
b: lo dije: "muy equivocado"
M: Debe ser la maldición de Tutankamon

Fiasco! (Elizabethtown)

2007-10-29T01:09:00.000-05:00

En este blog no queremos a Cameron Crowe, para ser exactos lo detestamos. Cuando eramos más jovenes e inocentes le aceptamos su "Jerry McGuire" (1996), pero años después sufrimos su "Almost Famous" (2000), repudiamos "Vanilla sky" (2001) y confirmamos con "Elizabethtown" (2005) que le ponía demasiada azucar a nuestro té, lo transformaba en una infusión soporífera. Bueno lo que honestamente creo es que a medida que este amigo de Tom Cruise se va haciendo más rico, pierde más el horizonte. Ahora cada cinta que hace se transforma más en una receta de manjar blanco con harta azucar para mirar el futuro con optimismo. En "Elizabethtown", el director intenta retomar la fórmula exitosa de "Jerry McGuire", en la que un joven talentoso pero derrotado por la vida (Orlando Bloom reemplaza a Tom Cruise) conoce a una mujer que sin motivo aparente se enamora de él y lo ayuda a encontrar el lado amable de la vida (Kirsten Dunst en el lugar de Renée Zellweger). Sin embargo, los resultados esta vez son lamentables. Dos factores creo que ayudan a que la cinta sea lamentable. Uno, ya no es el 96 pasó la etapa de bonanza de Clinton, la inocencia se acabó, ya no somos felices, vivimos la guerra contra el terror de Bush, el CALENTAMIENTO GLOBAL, ya hemos crecido y sabemos que el mundo no es "bonito". Dos, Orlando Bloom no transmite nada en absoluto, sus expresiones son tan pobres que hace que extrañemos el disfuerzo de Cruise, y hasta da ganas que pierda todo en la vida, que la Kirsten lo deje por un tío tipo James Spader o Dustin Hoffman. Esta película la vi por primera vez en un avión y me pareció malaza, la volví a ver hace poco (porque soy masoquista) y me dejó la misma o peor impresión. Aunque, debo reconocer que una escena se me quedó grabada: en ella se ve el titular de un periódico con el rostro de Bloom que dice Fiasco. Bueno pues eso es lo que es la cinta. Fiasco y punto.

p.d. Y este pata es tan conchudo que cree hacerle un homenaje a Truffaut haciendo que Cruise imite a Antoine Doinel en "Vanilla sky", por favor!!!

La hora de Raikonnen

2007-10-21T13:49:00.001-05:00

Porque los perfil bajo también alcanzan la gloria. Grande Kimi.

El equipo ideal (Boston legal)

2007-10-20T11:35:00.000-05:00

Toda serie que se respete debe procurar tener personajes atractivos, interesantes y altamente recordables. Al igual que en un equipo de basket, del número de estrellas en el plantel depende el éxito del programa. Si una serie quiere estar en el promedio, tendrá uno o dos buenos personajes, pero si desea estar en la cumbre y aspirar a los Emmys tendrá muchos más. Ese es el caso de Boston Legal que en esta temporada tiene tres personajes que han llevado a la serie, a mi parecer, a su mejor formación. Haciendo un paralelo con el deporte de la canasta, a los gringos le encantan estas comparaciones y yo estoy falto de ideas, les expongo al trío dorado de esta comedia-dramática de abogados locos:

El experimentado capitán

Denny Crane (William Shatner) sabe que ya pasó su mejor momento... pero nunca lo demuestra. Repite su nombre como una oración para recordarse que era un grande y porque tiene miedo. Su reputación le permite hacer locuras, olvidarse del equipo, malograr algunos enfrentamientos y dejar que otros tomen el lugar que él debería llenar. Sin embargo, cuando las cosas están en su peor momento, suele aparecer con una actuación salvadora para explicar porque su nombre está en el título de la firma.

La estrella

Alan Shore (James Spader) nunca pierde. Michael Jordan le queda chico porque no hay truco que no se sepa, no hay maña que no haya utilizado. Es el más malicioso en un mundo de mentirosos y corruptos y por eso tiene derecho al alegato final. Pese a sus defectos, no llega a ser una mala persona. Generalmente hace el bien, aunque en muchos casos es lo que más le conviene. Como lo definió un amigo mío (espero citarlo bien) es un demonio que busca redención. Y a quién no le gusta que la estrella sea un antihéroe. Sino miren a Maradona.

El novato del año

Jeffrey Coho (Craig Bierho) tiene menos de una temporada en el equipo y ya le quitó la asistente a Shore y se peleó con Brad Chase (Mark Valley), un viejo jugador de reparto. Le falta experiencia pero le sobra talento. Gana los encuentros gracias a su intuición, pero no ve más allá de lo evidente. Todavía no es Alan Shore y se toma prerrogativas de Deny Crane. O sea le falta mucho por aprender, pero su futuro es realmente prometedor. Y cuidado ya ganó bastante, al menos mucho más que Chase y cia. Ya tiene derecho a elegir casillero y hay capítulos por venir.

¿Se puede perder con ese plantel?

p.d. Esto es de la segunda temporada, disculpa Coho

La risa, remedio infalible (The meaning of life)

2007-10-13T12:06:00.000-05:00

Si hay dos características que son admirables de los británicos son su capacidad para no perder la compostura en los momentos más difíciles y su humor absurdo. Y de esta última son grandes exponentes los extraordinarios Monty Pythom's. Corría 1983 y ese clan humorístico filmó "El sentido de la vida" (The meaning of life"), una sátira sobre todas las instituciones británicas posibles y por qué no decirlo de casi todas las occidentales. Haciendo un repaso por el "aparente" camino que un ser humano debe seguir en su paso por este mundo, los humoristas británicos aprovechan para tomarle el pelo y darle con palo a la iglesia, a la escuela, al ejército, etc... llevando lo absurdo al máximo, sin que importe llegar al chiste gratuito, que en realidad no lo es tanto (son tan capos que hasta se sacan la vuelta a ellos mismos). Al final la cinta ofrece una respuesta al sentido de la vida, aunque para mi es claro que si un sentido tiene esta existencia es el reirse con las ocurrencias de este grupo de maestros del humor.

p.d. Si quiere cante con ellos

Si pudiera ser tu superhéroe (II)

2007-10-13T11:54:00.000-05:00

p.d. tampoco me cae el capitán américa, pero bueno...

Si pudiera ser tu superhéroe

2007-10-07T14:51:00.000-05:00

¿A ver, esta interesante noticia : "Científicos confirman que un meteorito cayó en Carancas", no hubiese sido más apasionante si hubiese tenido este seguimiento: "Encuentran a niño de seis meses en hoyo dejado por meteorito"? Imagínense al buen Superman en pleno Puno, trabajando en un periódico local y evitando catástrofes. ¿Paja, no? Aunque bueno, como es tan sonso, fácil acababa convencido por la labia de Alán y con carnet aprista, pero eso es lo de menos, a mi sí me hubiese gustado ver al 'hombre de acero', que hubiese sido el 'cholo de acero' (ya fuiste Tulio) volando en nuestra hermosa patria (ya me puse nacionalista).
Como ya lo he escrito antes, el tema de los superhéroes a mi siempre me ha apasionado. Al igual que a Bill de "Kill Bill", la mitología que los envuelve siempre me ha atraído y las teorías que surgen acerca de los cómics, como la del villano de la cinta "Unbreakable" de M. Night Shyamalan, siempre me han interesado. Por eso, ahora más que leer un cómic prefiero analizar los orígenes de los superhéroes, ver sus motivaciones, deseos, historias personales, etc... Y de tanto verlos encontré algunas similitudes con este servidor. Por ejemplo: Batman (mi personaje favorito) se llama Bruno Diaz y Flash, Bruno Alba, la frase de Bruce (otro tocayo) Banner 'Hulk': "no querrá verme molesto" la podría usar sin problemas, entre otras. Sin embargo, para mi terror es otro personaje el que guarda más similitudes conmigo: el nunca bien ponderado (por mi) Superman. Ta q' chess veamos:

Superman es un periodista que trabaja en el diario "El Planeta", yo soy un periodista que chambeo en la sección Mundo.

Al igual que Clark Kent tengo que usar ropa más o menos formal para venir a chambear, sin embargo cuando estoy acción prefiero quitarme los lentes y usar ropa más sport.

Clark Kent se las arregla para cubrir cualquier evento en el punto más diverso del planeta, yo tengo los cables que me dan información sobre cualquier evento importante que ocurra en este mundo.

Superman vive en la fortaleza de la Soledad, yo vivo en el Jirón Soledad.

Y ni hablemos de Luisa Lane.

Bueno tras esas pruebas irrefutables, solo me queda agradecer que el meteorito no cayó en Lima, sino fácil acababa usando una capa roja.

p.d. Ya ven lo que hacen las fiestas del día del periodista

McNulty is drunk (The wire)

2007-09-30T16:54:00.000-05:00

Cheryl: For you Kima, a decidedly confused white boy

Kima: God

McNulty: How'd it go today?

Kima: Lost him in 22, picked him back in the low-rises and then lost him on Schroeder Street after dark

McNulty: Nicely done

Kima: Are you okay to drive?

McNulty: Yeah, I'm fine, I just wanted to thank you

Kima: For what?

McNulty: For today, you know, with Daniels

Kima: You should be thanking Lester

McNulty: I did. I just wanted to thank you, too, Detective Greggs

Kima: No problem. Good night

McNulty: That it is

Cheryl: What'd I miss?

Kima: Nothing much

Kelma: Lovelorn?

Kima: Worse. Lonely (Kima and Cheryl continues sleeping together)

Quiero ser como Dustin cuando sea grande

2007-09-08T22:33:00.000-05:00

Cada cierto tiempo me digo a mi mismo que no es saludable buscarse ídolos, pero que puedo hacer siempre me acabo chocando con ellos. Es que bueno, prendo el televisor y está ahí disfrazado de mujer, correteando a Jessica Lange, compartiendo depa con Bill Murray, y nada... lo tengo que admirar. Es que es ídolo.
Recuerdo que toda mi adolescencia lo ignoré, preferí a los tipos duros, invencibles como Robert de Niro o Al Pacino. Esos que acaban saliendo por la puerta de adelante y fumando un puro al final de las pelas. Qué iba yo a ponerme a ver pelas del enemigo de Robin Hood o de un autista. Nunca tomé en cuenta sus habilidades histriónicas y seguí con los actores de un solo registro, los de perfil de malo. No había lugar para los bonachones, no señor.
Pero, bueno uno crece y empieza a ver el mundo diferente. Valora más al que te puede hacer llorar, pero también reír. Que es más cercano a un ser humano, que al ícono de una novela negra. Y empiezas a apreciar al hecho de que te haga reír a pesar de que no es un comediante. Y entonces cada vez que sus películas te diviertes como un loco y deseas poder comportarte como él. Y tras las carcajadas terminas diciendo: "quiero ser como él cuando sea grande".

El desprecio (Le mepris)

2007-09-01T23:51:00.000-05:00

Cuando vi por primera vez "El desprecio" (Le mepris) la consideré una dura película sobre el desamor y las relaciones de pareja. Hace un par de días, antes de comprarla, su fallecida majestad el bloguero me habló de la cinta de Jean Luc Godard como una película sobre el cine y las relaciones del autor con la industria.
Creo que es claro que tiene mucho de ambas cosas. No es casual la presencia de Fritz Lang, de un dramaturgo frustrado que funge de guionista (Michel Piccoli), de un productor desalmado y estadounidense (Jack Palance). Todos esos personajes; adornados por los sets, los rollos de película y las cámaras; buscan representar la cadena productiva que tanto le rompió la cabeza al buen Godard. Pero, creo que ninguno de esos personajes tiene la importancia de Camille (Brigitte Bardot), la mujer que desprecia a su esposo.
Y Godard lo sabe, por eso nos regala travellings que nos muestran cada centímetro del cuerpo de la Bardot. No es solo por pedido de los productores, es porque quiere que añoremos a esa persona que amamos y que ahora nos desprecia. De ese ser que despertó del enamoramiento inicial y se dio cuenta que eramos débiles y prefirió dar un paso al costado. Que se desencantó por habernos vendido a la industria, por contar la película. Bueno, en realidad "El desprecio" si habla mucho de como Godard ve el cine, pero indudablemente pensó más en Anna Karina, que en los productores al hacer la cinta. La peluca lo delata.

p.d. así es, al final uno se cansa

Tras la pantalla negra (intenta recordar los buenos tiempos)

2007-08-26T23:08:00.000-05:00

Diez razones para ver el final de Los Soprano

1. Para ver a Tony asustado

2. Para ver a la novia de A.J.

3. Para ver a una veinteañera coquetearle a Paulie

4. Para ver a Chris reencarnado en un gato

5. Para ver como creció la amiga suicida de Meadow

6. Para ver a Silvio despeinado

7. Para ver a Paulie recibir por fin lo que merece

8. Para ver a A.J. transformado en un ganador

9. Para ver por última vez la mirada de desprecio de Junior

10. Para bailar al ritmo de Don't stop believing

p.d. y claro para ver nuevamente la grabación del capítulo

p.d.2. Gracias Tony

Antes de la pantalla negra

2007-08-25T12:49:00.000-05:00

Si usted nunca ha visto los Soprano pero quiere verlos algún día, no lea este Top ten (muy personal) de momentos Soprano. Recuento hecho un día antes de ver el tan esperado final de la serie, una de las mejores que he visto.

10. Carmela coqueteándole a Furio.

9. La doctora Melphie decide no contarle a Tony de su violación.

8. A.J. sufre su primer ataque de pánico.

7. Paulie mirando una foto de él cuando era joven.

6. Silvio y Tony simulando que boxean en el momento en el que le declaran la guerra a los mafiosos de Nueva York.

5. Tony golpeando a su chofer, más joven y fuerte que él, para demostrar que sigue siendo un macho alfa.

4. Chris llorando en su auto tras ser humillado por Tony y Tony B.

3. Tony matando a Chris.

2. Junior cantando Core ingrato en el restaurante de Artie Bucco en frente de toda la familia.

1. Tony preguntándole a Junior si lo quiere.

p.d. de hecho hay otros momentos fundamentales que me han recomendado como la muerte de Adriana, la cena entre Tony, Chris, Adriana y Carmela después de que Chris le intentó disparar a Tony o las rebeliones de Meadow, pero estas son las que más me tocaron creo.

p.d.2. los fanáticos pueden visitar este buen comentario de Hernán Casciari

Remember the king

2007-08-16T00:32:00.000-05:00

El hombre la leyenda

p.d. Exactamente treinta años después de su muerte, Tony Soprano escucha "Suspicious minds" en la repitición de un capítulo de su última temporada. ¿Coincidencia?

Tío Hugo no te molestes

2007-08-12T17:45:00.000-05:00

Acuerdate del abrazo en Iguazú

El maquinista

2007-08-11T17:18:00.000-05:00

El cuerpo de Christian Bale en "El maquinista" (2004) realmente sobrecoge y despierta admiración. Es una prueba fehaciente de lo que es el compromiso y de las consecuencias de tomar uno a consciencia. Es así que ver al actor principal tomar ese compromiso invita a observar la película y a apreciarla. La cinta de Brad Anderson es un thriller cumplidor que gira en torno al imsomnio que sufre Trevor Reznik. La causa será develada lentamente y con oficio, como debe ser tratada una buena de historia. Y esa parsimonia se combina perfectamente con el sobrecogimiento que provoca ver al protagonista de Batman tan flaco. En el momento en que el espectador puede sentir cansancio del ritmo de la obra se topa con la imagen chocante del Reznik flaquísimo, una imagen que lo hace preguntarse como llegó a ese estado y a recuperar el interés en el film. Interés que se mantiene hasta el final de una cinta que invita a aplaudir a rabiar a Bale y a admirar a un director que consiguió que su estrella de Hollywood se sacrifique de esa forma por su cinta.

p.d. Bale ya es ídolo.

Christopher is dead

2007-08-05T23:59:00.000-05:00

Christopher Moltisanti tenía problemas. Su herencia genética le traía una serie de complicaciones que lo hacían ser una persona difícil. Además de ser adicto, por su madre y mafioso, por su padre, era un tipo temperamental como pocos. Celoso, irritable, ambicioso, todos esos defectos lo habían puesto más de una vez en problemas con la gente que amaba. Especialmente con Tony Soprano, su tío y jefe.

En realidad esa relación de parentesco lo salvó muchas veces. Tony le soportó hasta que le apuntara con una arma y que se volviera un adicto a la heroína. Es que su tío realmente lo quería, tenía grandes planes para él. Chris supo responder a la confianza y a medida que creció fue enmendándose. Hasta sacrificó a la mujer que amaba por Tony.

Sin embargo, tenía recaídas y algo se fue quebrando entre Tony y Chris. El sacrificio, las recaídas, el mal humor, ya no le caían bien a su tío. Y el hombre que fue como su padre tuvo que tomar una decisión drástica. Una decisión que no pensó mucho, pero que pensaba que era la correcta. Una decisión que hizo que lo viéramos con otros ojos. Porque pese a que era una buena decisión para el negocio, no lo era para el corazón de los fans. Comprendemos sus razones, pero no las aceptamos. Tony is dead.

p.d. Se acerca el final

El año que se morían los grandes

2007-07-30T09:54:00.000-05:00

Ingmar Bergman (1918-2007)

p.d. "Persona" que gran película

Greatest hits

2007-07-28T19:49:00.000-05:00

Charly sabe que va a morir. Una fuente confiable le ha informado que su destino indica que debe sacrificarse por la salvación de las personas que más quiere. Entonces la ex estrella de la música decide hacer una lista de los cinco mejores momentos de su vida. Sus Greatest hits pex:

#5 THE FIRST TIME I HEARD MYSELF ON THE RADIO.

#4 DAD TEACHING ME TO SWIM AT BUTLINS.

#3 THE CHRISTMAS LIAM GAVE ME THE RING.

#2 WOMAN OUTSIDE COVENT GARDEN CALLS ME A HERO.

#1 THE NIGHT I MET YOU.

No es difícil averiguar a quién le dejó la nota. El personaje no tiene más de treinta años, ¿haría usted una lista? ¿a quién se la dejaría? Yo sí lo haría.

p.d. las cosas que uno hace cuando...

Otro que se nos fue

2007-07-21T13:17:00.000-05:00

Roberto Fontanarrosa (1944-2007)

p.d. Hasta Boogie lloró

Cosas que uno lee en Selecciones

2007-07-21T13:02:00.000-05:00

When Momofuku Ando passed away recently , he left behind one of the great modern inventions: ramen noodles. According to the New York Times, he also left us a great motto to live by: "Teach a man to fish and you feed him for a lifetime. Give him ramen noodles, and you don't have to teach him anything."

DAVE BARRY

Las coincidencias no existen

2007-07-15T21:41:00.000-05:00

Hace muy poco por cosas de la vida acabé viendo la película "En tus zapatos", una de Cameron Diaz con Toni Collette, pese a que ya la había visto en un avión durante un laarrgooo viaje. Me llamó la atención descubrir que el personaje de miss Diaz se llamaba Maggie May y que leía en una escena un poemita que me hubiese servido hace un tiempo. Ahí les va:

One Art

The art of losing isn't hard to master;
so many things seem filled with the intent
to be lost that their loss is no disaster.

Lose something every day. Accept the fluster
of lost door keys, the hour badly spent.
The art of losing isn't hard to master.

Then practice losing farther, losing faster:
places, and names, and where it was you meant
to travel. None of these will bring disaster.

I lost my mother's watch. And look! my last, or
next-to-last, of three loved houses went.
The art of losing isn't hard to master.

I lost two cities, lovely ones. And, vaster,
some realms I owned, two rivers, a continent.
I miss them, but it wasn't a disaster.

Even losing you (the joking voice, a gesture
I love) I shan't have lied. It's evident
the art of losing's not too hard to master
though it may look like (Write it!) like disaster.

Elizabeth Bishop

p.d. se nota que no tenía mucho q postear

Very superstitious (parte dos)

2007-07-08T21:04:00.000-05:00

Un tal Bruno Rivas, en parte amargo con el remedo de entrenador y en parte ocupado en sus divagaciones personales, se negó a ver el partido de la selección peruana que toda la redacción del periódico observaba con detenimiento. Culminado el primer tiempo, los sufridos hinchas aplaudían, suceso que nuestro protagonista tomó como señal propicia para abandonar su centro de labores. Algunos de los presentes le pidieron que no se fuera y se quedara a contemplar el segundo tiempo. El personaje central de nuestra historia no hizo caso y pensó para sus adentros que apenas pisara la calle, empezaría la debacle. Rápidamente la idea se le fue de la mente y empezó a creer en un buen resultado de la oncena nacional. Paró a un taxi que le ofreció cobrarle cinco soles para llevarlo a la casa de sus padres. Le pareció un precio razonable y subió con una sonrisa al vehículo. Quería llegar rápido para observar con detenimiento el segundo tiempo que empezaba mientras él se acomodaba en el asiento. El taxista conversador empezó a hablarle de las bondades de la selección y de las posibilidades de llegar a los penales. Nuestro héroe estaba feliz, confiado, sonriente ....!Goooollll!!!!! ....!Goooolll argentino!!!! Riquelme!!!! Ta que chesss!!!!!

p.d. el taxista casi me bota del carro

En la repetición está el gusto (Ocean's thirteen)

2007-07-08T17:07:00.000-05:00

Tengo que reconocerlo soy un fanático de las películas de bandas y el ver a tal cantidad de megaestrellas de Hollywood reunidas me fascinó desde el primer momento. Gocé con Ocean's Eleven y aplaudí, a pesar de las críticas, a Ocean's Twelve. Así que no puedo negar que una vez instalado en la butaca del cine mi corazón se aceleró con la clásica música de robo que ha caracterizado a la marca de Ocean's Thirteen. Y es así que no me importó que esta tercera parte no siga la senda de la segunda y evite darle otra vuelta de tuerca a la historia rindiendose ante las convenciones de la primera y transformandose casi en una copia de ella. Tampoco que se den soluciones a los obstáculos que ya se han dado en la primera, ni que esas soluciones tampoco tengan sentido al final de la trama. Menos me ha importado que en esta cinta se encuentre la escena menos verosímil que yo le haya visto a Al Pacino o que la mano de Steven Soderbergh se note solo en escasos momentos (segundos que revelan su genialidad). Al final me reconforta ver a esta mancha haciendo lo que mejor sabe hacer divertirse y divertir a sus fanáticos. Yo le perdono todo a esta pandilla de 'nice guys'. No ganarán Cannes, pero al fin y al cabo cuando se aprecia a alguien se le pueden perdonar los gruesos defectos. Palabra de fan.

p.d. ya me faltaba ir al cine

Very superstitious

2007-07-07T19:18:00.000-05:00

Jugué la Tinka a las 07:07:07 p.m.

Si no me vuelvo millonario

es porque mi reloj está

mal cronometrado

Fitzgerald y sus mujeres

2007-06-30T12:42:00.000-05:00

"Berenice se corta el pelo fue el cuarto cuento que Fitzgerald publicó en el Saturday Evening Post (1 de mayo de 1920) y proporcionó el motivo para la ilustración de la cubierta cuando fue incluido en Flappers y filósofos. Ocupa una posición importante en el canon de Fitzgerald como temprano e ingenioso tratamiento de un tema característico sobre el que Fitzgerald volvería más tarde en un tono más serio: la lucha por el éxito en sociedad y la determinación con que personajes -en especial, las jóvenes- se entregan a ella. El cuento se basa en el detallado memorándum que Fitzgerald le envió a su hermana, Annabel, aconsejándole cómo conquistar la amiración de los chicos: "Cultiva un deliberado encanto físico". (La carta completa se puede leer en Correspondence of F. Scott Fitzgerald) Fitzgerald tuvo algunas dificultades para darle a Berenice una forma vendible; cortó unas trescientas palabras y volvió a escribir el cuento para "intensificar el climax". "(*)

(*) Extraído de "Scott Fitzgerald Cuentos" Volumen 1. Texto de Justo Navarro

En el momento indicado

2007-06-30T12:35:00.000-05:00

100

100 100 100

100

Aviso de servicio público

2007-06-23T12:46:00.001-05:00

Escuchen a los Turbopotamos

ellos saben lo que

dicen

De vuelta a Oz

2007-06-23T11:51:00.000-05:00

Tim McManus tenía todas las de perder. Workaholic, culposo, responsable progresista y, sobre todo, buen tipo, hacía lo imposible para intentar que los presos de la penitenciaria de Oswald 'Oz' cambien y se transformen en buenas personas. Talentoso, como pocos, ideó la Ciudad Esmeralda, un pabellón experimental en el que los criminales de Oz tenían más libertades, por ejemplo, no habían barrotes y podían estar vestidos de civil. El buen McManus pensó que dicho método lo ayudaría a regenerar a sus internos, grave error. Capítulo tras capítulo, temporada tras temporada la situación no cambió ni un poco. Y eso que Tim hizo de todo para que las cosas cambien: instaló una escuela, organizó campeonatos de box, de basket, pero todos los eventos fueron un fracaso. La verdad no era su culpa, siempre tuvo al frente a gobernadores corruptos, alcaides tercos, capos de la mafia, arios asesinos, todos con mucho más poder que él. Era un esclavo de las circunstancias. Y esas circunstancias lo llevaron a convertirse en el único prisionero por deseo propio de Oz, porque eso era en realidad. Su vida era la prisión de Oswald. Sin embargo, al mismo tiempo Oz no podía existir sin él. Lo demuestra esa temporada en que volvió a ciudad esmeralda diciendo una frase para el recuerdo: "I´m back".

p.d. Fu fufu fufufu (con ese silbido Julio salía de cualquier clase)

Consecuencias del alcohol y el poco sueño

2007-06-16T13:01:00.000-05:00

José Feliciano: Ya llegaste.
José José: Sí... ¿sabes una cosa? Hablé con ella.
José Feliciano: ¿Y qué pasó?
José José: Todo se acabó.
José Feliciano: Yo no sé, pero ella me parece que ella está aquí.
José José: ¿Y tú cómo sabes?
José Feliciano: Bueno, lo sé por el perfume. Pero, sabes una cosa, a mi no me importa
(empieza a sonar la música)

Quiero que brindemos por ella...

p.d. q maestros

Canción para saborear el invierno

2007-06-10T13:03:00.000-05:00

Maggie May (*)

Wake up maggie I think I got something to say to you
Its late september and I really should be back at school
I know I keep you amused but I feel Im being used
Oh maggie I couldnt have tried any more
You lured me away from home just to save you from being alone
You stole my heart and thats what really hurt

The morning sun when its in your face really shows your age
But that dont worry me none in my eyes youre everything
I laughed at all of your jokes my love you didnt need to coax
Oh, maggie I couldnt have tried any more
You lured me away from home, just to save you from being alone
You stole my soul and thats a pain I can do without

All I needed was a friend to lend a guiding hand
But you turned into a lover and
Mother what a lover, you wore me out
All you did was wreck my bed
And in the morning kick me in the head
Oh maggie I couldnt have tried anymore
You lured me away from home cause you didnt want to be alone
You stole my heart I couldnt leave you if I tried

I suppose I could collect my books and get on back to school
Or steal my daddys cue and make a living out of playing pool
Or find myself a rock and roll band that needs a helpin hand
Oh maggie I wish Id never seen your face
You made a first-class fool out of me
But Im as blind as a fool can be
You stole my heart but I love you anyway

Maggie I wish Id never seen your face
Ill get on back home one of these days

(*) Rod Stewart

Fincher, el sádico (Zodiac)

2007-06-09T19:55:00.000-05:00

"Zodiaco" (Zodiac) es una película que se disfruta tras el análisis profundo producto de una buena meditación, o al menos así es cómo yo llegué a apreciarla. Lo que sucede es que la última entrega de David Fincher no es cinta fácil de digerir ya que busca abrumar al espectador emulando lo que hace el serial killer de la historia con los personajes que intentan descubrir su identidad. El espectador llegará a sentir la angustia por la que pasan el caricaturista Robert Graysmith (Jake Gyllenhaal), el policía David Toschi (Mark Ruffalo) y el periodista Paul Avery (Robert Downey Jr) durante diferentes episodios de la película. El director conseguirá que se obsesione igual que esos personajes que acaban tan agotados como él. Será pues la presa de un sádico Fincher que sabe en que momento, de las dos horas y cuarenta minutos que dura la cinta, debe atormentar a su espectador. Una tortura psicológica que ahora creo que vale la pena sufrir pese a que no la aprecié al salir de la sala.

p.d. gran reparto y buen soundtrack

Wilbur wants to kill himself

2007-06-03T18:01:00.000-05:00

Las relaciones entre hermanos son exploradas en "El suicida" ("Wilbur wants to kill himself"), una muy interesante película que ha llegado muy muy tarde al Perú. Lo que el danés Lone Scherfig nos presenta es tan claro como el título de la película: un joven que desea morir y que se llama Wilbur (Jamie Sives). Bajo ese único supuesto todo sería muy simple y aburrido, pero el realizador tiene el acierto de colocar a una serie de personajes que se relacionan con él de tal manera que uno puede entender porque es que ya no quiere seguir con vida. Claro que existe un personaje, su hermano Harbour (Adrian Rawlins) que es fundamental para entender el enmarañado universo psicológico de Wilbur. Es a través de sus conversaciones que uno puede ir dilucidando lo que sucede y ver avanzar la historia. Y esta relación está tan bien trabajada que el resultado es una película inquietante que creo que puede llevar a una serie de interpretaciones cada cual igual de válida que la otra. Característica que considero una tendencia de las buenas películas.

Follow the leader (The Good Shepherd)

2007-05-26T13:08:00.000-05:00

Creo que nunca había visto a un personaje tan esclavo de las circunstancias como el de Edwad Wilson (Matt Damon) en "The Good Shepherd" ("El buen pastor"). (Disculpen si consideran que les estoy adelantando detalles importantes de la cinta en este comentario) A pesar de las importantes misiones y los prestigiosos cargos a los que accede, el personaje principal de la opera prima de Robert de Niro parece no tomar ni una sola decisión durante toda la cinta. Desde el inicio hasta el fin de la película, todos eligen por él o las circunstancias le ocurren sin que él tenga la oportunidad de decir sí o no. Es más, cuando toma una decisión impulsiva yerra como mostrando que no debe salirse de lo que ha sido establecido como su destino. Sin embargo, no considero que ese hecho sea un error, sino todo lo contrario. Como hábil pastor, De Niro realiza un gran trabajo mostrando a los robots que trabajan bajo las ordenes de la CIA. Ovejas que solo siguen al líder y que son bien caracterizadas por un Matt Damon que no defrauda en ningún momento. Pero, al igual que esos humanoides la cinta solo cumple con la orden de seguir un argumento que no muestra grandes revelaciones y que no genera altas emociones.

p.d. Turturro genial, Jolie decepcionante

Un paso más en el camino a ser Dustin Hoffman

2007-05-26T12:31:00.000-05:00

Tengo que admitir que me sorprende un poco que me haya llegado este mail. Por un lado, no creo cuajar perfectamente en los requísitos establecidos en ese blog (que no tienen nada de malo, a lo Black and White) y por el otro me da curiosidad saber como consiguieron mi correo (me pregunto quién se los habrá pasado).

Hola!

Como representante de AIA (Asociación Internacional de Antisociales) te invito a participar de nuestro blog http://www.nomejodax.blogspot.com

Has sido elegido por friki y porque creemos que puedes compartir tus habilidades antisociales con el prójimo.

Para postear en nomejodax, solo tienes que enviar un email a: zzzautista.post@blogger.com incluyendo en el subject el título de tu post, éste será publicado por blogger automáticamente.

Esperamos que contribuyas a enriquecer a los antisociales del mundo y pasa la voz a nuestros pares para que se integren a esta plataforma web.

Saludos,

El equipo No me jodax

Sin embargo, no deja de halagarme el haber recibido la invitación pese a que la estoy rechazando. Total, un antisocial que se respete no trabaja en grupo nunca. ¿O sí?

p.d. seguiremos con constancia el blog, parece bueno

Turboconcierto

2007-05-19T12:40:00.001-05:00

Ahí estaremos

La mujer que no te quiere

2007-05-05T22:21:00.000-05:00

Julio y yo estábamos viendo la pichanga a ras de la cancha. "Si pues es como esa mujer que no te quiere. La chica que te trae loco y que no te da bola, pero que de vez en cuando se digna a darte alas y hacerte sentir bien un par de días", le expliqué.Hace un par de semanas Julio y yo fuimos al estadio, al San Martín, salimos felices viendo a un Boys arrasando al Cristal, era una maquinita, algo que yo no había visto en mucho tiempo. Salí realmente emocionado. Dos semanas han pasado y toda la ilusión se ha ido esfumando. En dos semanas he vuelto a la realidad, aunque para ser francos me bastó solo una para entender todo. Cuando a cachetazos le empataron al Boys (en realidad fue el Boys el que empató) tras ir ganando tres a cero, comprendí que este tampoco sería el año de mi equipo, entendí que el momento de alegría ya había acabado. La chica que me vuelve loco nuevamente me había calentado.Y es que esa historia ya me la habían contado y con casi todos los mismos personajes. Era el 98 y el Boys de un tal 'Chalaca' González era una maquinita, le acababa de ganar en un partidazo a la" U" (que sería campeón de ese torneo) dos a uno. Solo tenía que defender la punta ante el colero del torneo, el Lawn Tennis (dónde estará ese equipo ahora) y empezó ganando tres a cero. Adivinen qué pasó: tres a tres acabó el partido y Boys perdió la punta que ya nunca pudo recuperar. Ese recuerdo vívido me vino a la mente el domingo 29 de abril (tenía que ser abril) con el 4 a 4 en el Callao. Se me bajó la presión porque lo había entendido todo.Ustedes se preguntarán por qué me hago tantas paltas. Tengo una respuesta: En la serie “Lost”, el padre de uno de los personajes tiene una frase acuñada: “Hay gente que ha nacido para sufrir, por eso los Medias Blancas nunca ganarán el campeonato”. Bueno yo hago eco de esa frase pero modificándola un poco: : “Hay gente que ha nacido para sufrir, por eso el Sport Boys nunca ganará el campeonato”. La suerte está echada y es la que yo elegí, así como sigo eligiendo seguir detrás de esas chicas que le hacen a uno la vida imposible.

p.d. Pero, los buenos momentos no te los quita nadie.